A Blaze Of Feather - A Blaze Of Feather

 

Het verhaal achter de band  'A Blaze Of Feather' is best wel bijzonder te noemen. Uit het niets was daar ineens een Ep met de welluidende titel EP1 . Veel mensen en recensenten vroegen zich al snel af wie er achter deze band schuil ging. 

Het gerucht deed al snel de ronde dat we hier te maken zouden hebben met een band rondom Ben Howard. En zoals zo vaak waar rook is daar is ook vuur. Want inderdaad maakt Ben Howard als gitarist wel deel uit van de band , maar de drijvende kracht en frontman is Mickey Smith. Dat Mickey Smith veelzijdig is blijkt wel uit het feit dat hij naast fotograaf en filmaker zijn talenten ook muzikaal etaleert. 

Op het gelijknamige debuutalbum laat A Blaze Of Feather indie muziek horen met referenties aan Sigur Ros en The War On Drugs. Een debuut om van te watertanden zo mooi.

Luisteren is geloven.

James Vincent McMorrow - True Care

 

Met ' True Care ' brengt de Ierse singer-songwriter James Vincent McMorrow de opvolger van het erg succesvolle album  ' We Move '  uit.  En na beluistering van ' True Care ' wordt heel snel duidelijk dat ook dit album een voltreffer is geworden. Wat een intensiteit en schoonheid horen we terug op de 15 nummers van ' True Care '. Zowel op muzikale als op het tekstuele laat James Vincent McMorrow de luisteraar toe tot zijn muzikale ziel. De luisteraar wordt meegenomen op een muzikale reis met vele hoogtepunten. 

Op het album horen we James Vincent McMorrow flirten met invloeden van muziek van bijvoorbeeld Prince, Kraftwerk en zelfs Weather Report. Maar het razend knappe is dat de zanger overal zijn eigen unieke stijl weet te behouden. 

Met ' True Care ' heeft James Vincent McMorrow wederom een  indrukwekkend album afgeleverd.

 

Low Society - Sanctified

 

Met het album ' Sanctified ' brengt Low Society alweer haar derde album uit. De band Low Society is gevormd rondom zangeres Mandy Lemos en zanger, gitarist en producer Sturgis Nikides. De inspiratie voor de muziek haalt het tweetal uit hun gezamenlijke voorliefde van roots en Americana  muziek.  Op het album staan tien nummers vol variatie en liefde voor de muziek. Die basis voor de muziek van Low Society zijn toch wel de uitstekende vocalen van zangeres Mandy Lemmons. Zij weet maar haar stem elk nummer op geheel eigen wijze naar haar hand te zetten. 

Sanctified is een oerdegelijk album die zeer prettig in het gehoor ligt. Ik ben reuze benieuwd naar de live verrichtingen van deze prima band.

The Meltdown - The Meltdown

 

De uit Australië afkomstige band The Meltdown brengt met het gelijknamige album ' The Meltdown ' haar gelijknamige debuut uit. En om maar gelijk met de deur in huis te vallen wat een heerlijk debuut. De band rondom de zanger Simon Burke grossiert in heerlijke vintage soul. Zo horen we een mix van soul , gospel en blues in een jaren zestig jasje met een licht vleugje country. Wat razendknap is dat the Meltdown al deze ingrediënten weet te bundelen in een geheel eigen sound. Het album bruist vanaf de eerste noot tot de laatste noot van de energie en ook tekstueel valt er heel wat te genieten. Liefhebbers van bands als St Paul & The Broken Bones, Tedeschi Trucks Band en Alabama Shakes zullen dit prachtige album zeer zeker kunnen waarderen. 

Wat een heerlijk en overtuigend debuut.

 

Lea Porcelain - Hymns To The Night

 

' Hymns To The Night ' is het debuutalbum van het Duitse duo Lea Porcelain. Achter de naam Lea Porcelain gaan de muzikale talenten Julien Bracht en Markus Nikolaus schuil. 

De eerste heeft een techno achtergrond terwijl Markus Nikolaus zijn roots heeft liggen in de wereld van de indie muziek. Deze twee totaal verschillende achtergronden hebben de heren als basis genomen voor de muziek op het album ' Hymns To The Night ' . De muziek op het album roept herinneringen op aan de muziek uit de vroegere Manchester scene maar dan overgoten met een cocktail van electro en post punk. De uitstekende live reputatie die het duo in de afgelopen jaren wist op te bouwen maakte nieuwsgierig naar het eerste album. Na beluistering van het album wordt snel duidelijk dat het wachten en het geduld ruimschoots worden beloond. 

 

Gina Sicilia - Tug Of War

 

Tug Of War is alweer het zevende album van de blueszangeres Gina Sicilia. Het album bestaat uit de vijf nummers van de vorig jaar uitgebrachte EP ' Sunset Avenue ' aangevuld met nog zes nieuwe nummers. Op ' Tug Of War ' laat de zangeres zich wederom van haar beste kant zien. De basis voor werk is blues die vooral door haar warme en soulvolle stemgeluid tot haar recht komt. Het is natuurlijk een enorm compliment dat sommige haar muziek vergelijken met bijvoorbeeld Bonnie Raitt. Wat opvalt aan de muziek van de zangeres dat haar albums stuk voor stuk in kracht en variatie toenemen. Wat ook doet vermoeden dat haar muzikale hoogtepunt zeker nog niet  is bereikt. Gina Sicilia is een zangeres om zeker in de gaten te houden voor de toekomst.

Gary Cain Band - Twangadelic Bluesophunk

 

Met het album ' Twangadelic Bluesophunk' brengt Gary Cain samen met zijn band zijn debuut album uit.

Gary Cain is een Canadese gitarist en songwriter. Het bijzondere aan dit gevarieerde debuut is toch wel het verhaal dat het er lange tijd naar uit zag dat Gary Cain door serieuze stemproblemen niet meer zou kunnen zingen. Het album is het overtuigende bewijs dat die angst ongegrond is gebleken. 

Het album laat een een zanger gitarist in grootse vorm horen. We horen het enthousiasme en muzikaliteit goed terug op het zeer gevarieerde album. De tien nummers op het album zijn door Garry Cain zelf geschreven. Dit geeft toch ook wel aan het muzikale talent van de zanger en gitarist. 

De muziek van de Gary Cain Band is naar mijn bescheiden mening uitermate geschikt voor de festivals van aankomende zomer in Europa. Prima debuut.

John McNamara - Rolling ' With It

 

Het album ' Rollin ' With It is het nieuwste album van de Australische soul en blues muzikant John McNamara.

Op het album horen we een perfecte combinatie van soul en blues. Het album ademt de sfeer uit van van de muziek van het befaamde Stax label en Memphis Soul. 

Om zo dicht mogelijk bij de muziek en sfeer van toen te komen heeft John McNamara de hulp ingeroepen van mensen die schatplichtig zijn aan de periode van Stax.

De tien nummers die het album telt kunnen we onderverdelen in zes door John McNamara zelf geschreven nummers en vier covers van andere ander Otis Redding en Bobby Bland.

Of het nu de interpretaties van de covers zijn of de nummers van eigen hand het album weet vanaf de eerste tot de laatste noot te boeien. Met de muziek van John McNamara schijnt de muzikale zon altijd.

 

John Smith - Headlong

 

De muziek van de Britse singer-songwriter John Smit zal niet bij een ieder herkenning opleveren. Toch heeft de Britse zanger al vier albums op zijn naam staan. Op 30 juni brengt John Smith album nummer vijf uit. Op ' Headlong ' horen we de zanger folk muziek met invloeden vanuit de soul ten gehore brengen. Wat onmiddellijk opvalt is dat de muziek van John Smith erg fijn en aangenaam in het gehoor ligt. 

Na beluistering van het album is de conclusie gerechtvaardigd dat we hier met een zeer getalenteerd liedjesschrijver te maken hebben. De nummers van de zanger hebben een kop en een staart maar bovenal heeft de muziek een ziel. Het is  niet voor niets dat John Smith door collega's als bijvoorbeeld Lianne La Havas , David Gray en Joan Baez in hoge mate wordt gewaardeerd. Wat mij betreft is het album ' Headlong ' een uitstekende gelegenheid kennis te maken met de muziek van John Smith.

Novo Amor - Bathing Beach

 

Novo Amor is het alter ego van de Britse singer-songwriter en producer Ali Lacey. Met ' Bathing Beach ' brengt Novo Amor een nieuwe EP uit. Als de kwaliteit van nummers op de EP een voorbode zijn voor het te verwachten full lengt album dan belooft dit heel veel moois. 

De muziek van Novo Amor zal zeker goed in de smaak vallen bij liefhebbers van muziek van bijvoorbeeld Bon Iver en Asgeir. De prachtige muzikale opbouw van de muziek in combinatie met de bijzondere teksten maakt de muziek even indrukwekkend als geloofwaardig. Het is dan ook niet voor niets dat Novo Amor al door vele muziekjournalisten een grote toekomst wordt voorspelt. 

Jeffrey Halford & The Healers - Dreams

 

Met het album ' Dreams ' brengt de Amerikaanse  singer-songwriter Jeffrey Halford alweer zijn zevende album uit. Ondanks het feit dat wellicht niet iedereen Jeffrey Halford kent treed hij al ruim vijfentwintig jaar op met zijn begeleidingsband ' The Healers ' . Na beluistering van de tien nummers op het album wordt snel duidelijk dat we hier met een zeer begenadigd artiest te maken hebben. De nummers op het album zijn door hem zelf geschreven. Naast het zelf schrijven van de muziek en teksten is Jeffrey Halford een begenadigd gitarist en zanger. De muziek op het album laat zich het best omschrijven als een combinatie van blues en Americana met een vleugje roots rock. Maar bovenal hebben  Jeffrey Halford & The Healers een geheel eigen sound weten te ontwikkelen. De eerste kennismaking met de muziek van Jeffrey Hallford smaakt absoluut naar meer. 

Lighthouse Sweden - Silence In The City

 

Met het album ' Silence In The City ' brengt Lighthouse Sweden haar tweede album uit. In 2003 vormt een duet tussen Linda Malmström en Mats Brandemark de basis voor de muzikale samenwerking als duo. In 2010 heeft het duo besloten een complete band te vormen onder de naam Lighthouse Sweden. Met als eerste wapenfeit het mooie en goed ontvangen debuutalbum. In de loop der jaren heeft de band zich steeds verder muzikaal weten te ontwikkelen. 

Deze muzikale groei is zeer goed terug te horen op het album. Op de elf nummers op het album horen we de band een combinatie ten gehore brengen van americana , blues , pop en een vleugje country muziek. Deze mix van muzikale stijlen weet de band helemaal naar haar hand te zetten. 

Voeg hier nog eens aan toe de zeer goed bij elkaar passende stemmen van Linda en Mats dan wordt na beluistering snel duidelijk dat we met een bijzonder gezelschap te maken hebben.

Low Roar - Once In A Long , Long While

 

Onder de naam Low Roar brengt zanger frontman Ryan Karazija alweer zijn derde album uit. In 2010 ontspon in het hoofd van frontman Ryan Karazija het idee voor het project Low Roar. Het mysterieuze en schilderachtig decor van het IJslandse landschap zijn een belangrijke inspiratiebron geweest voor Low Roar. De muziek van het gezelschap kunnen we omschrijven als intieme en mysterieuze folk met ambient invloeden . Ook op het derde album horen we een band die wat betreft de muziek gelukkig weer dicht bij deze basis is gebleven. Het album openbaart na iedere luisterbuurt meer en meer van haar muzikale geheimen.

De muziek is breekbaar en de nummers laten zich luisteren als muzikale schilderijen. Wat een mooi album heeft de Low Roar gemaakt met ' Once In A Long, Long While ' . En wat mij betreft omschrijft de titel van het album zeer goed de schoonheid van dit indrukwekkende album. 

Paradisia - Sound Of Freedom

 

Paradisia uit Londen brengt met ' Sound Of Freedom ' haar debuutalbum uit. Ondanks het feit dat de dames met het album debuteren zijn ze onafhankelijk van elkaar al eventjes actief in de wereld van de muziek . Verassend is het dat de eerste muzikale stappen van de dames in punk bands zijn geweest.

Zeker als we naar het twaalf nummers tellende album luisteren , op het album horen we de dames prachtige singer -songwriter muziek met folk invloeden ten gehore brengen.

De muziek kenmerkt zich verder door geweldige samenzang in combinatie met de klanken van harp muziek. Dit maakt het geluid van Paradisia dan ook bijzonder en herkenbaar. Dat het muzikale talent van het drietal niet onopgemerkt is gebleven blijkt wel uit feit dat de drie jongedames al in het voorprogramma van onder andere Bruce Springstee, Laura Mvula en Michael Kiwanuka hebben gestaan . Sound of Freedom Prima is een prima debuut van een bijzondere band.

Mick Flannery - I Own You

 

Mick Flannery is een tweeëndertig jarige Ierse muzikant. 

Met het album ' I Own You' heeft de singer songwriter zijn vijfde album uitgebracht. Zoals we van Mick Flannery inmiddels gewend zijn is het wederom een bijzonder intens album geworden. Met als basis zijn expressieve stemgeluid met een rauwe rand. Voeg hier nog eens aan toe de verhalen die zijn nummers vertellen. Middels teksten de er toe doen nummers die gaan over maatschappelijke misstanden en de persoonlijke gevoelens die de zanger ervaart. Mick Flannery laat met zijn muziek de luisteraar toe tot het diepst van zijn muzikale ziel. Op het album horen we de zanger vol overgave en met energie muziek maken. Muziek die we naast intens het best kunnen omschrijven als een combinatie van folk, blues , funk en zelfs een vleugje gospel. Mick Flannery is een zeer begenadigd artiest en met ' I Own You ' heeft de zanger een album gemaakt die het verdient te worden gehoord.

Polly O' Keary - Black Crow Callin  

 

Met het album ' Black Crow Callin ' brengt zangeres en gitariste Polly O' Keary met haar band The Rhythm haar tweede album uit. Zangeres Polly O' Keary heeft niet bepaald een erg makkelijk leven achter de rug. Zo groeide zij op in een blokhut zonder elektra en stromend water en was ze op haar negentiende al getrouwd met een man die in de gevangenis zat. Al deze tegenslagen wist zij achter zich te laten mede door haar muzikale aspiraties en talent. Op het album horen we Polly en haar band enthousiast de blues ten gehore brengen. Natuurlijk komt de blues uit het hart en deze bevlogenheid en levenservaringen horen we terug in de muziek. Zowel muzikaal als tekstueel valt er veel te genieten op het album van Polly O'Keary and The Rhythm Method.

 

Mr.Sipp - Knock A Hole In It

 

Mr.Sipp is het alter ego van de gospel gitarist Castro Coleman. Al op jonge leeftijd werd het al snel duidelijk dat Castro Coleman in de wieg was gelegd voor een carrière in de wereld van de muziek.  Immers al vanaf zijn zesde levensjaar waren Mr.Sipp en zijn gitaar onafscheidelijk. Deze bijzondere vriendschap is gebleven en nu ruim dertig jaar later hechter dan ooit. Vanaf 2012 besloot Castro Coleman het accent van zijn muziek te verleggen van gospel naar de blues. Dat deze keuze goed heeft uitgepakt blijkt wel uit de lovende kritieken en prijzen die zijn bluesmuziek  ten deel zijn gevallen. Op het dertien nummers tellende album laat Mr.Sipp wederom horen naast een begenadigd bluesgitarist ook een uitstekende zanger te zijn. Vanaf het eerste nummer horen we de liefde voor de muziek en het vakmanschap van Mr.Sipp terug. Na beluistering van het album is het goed te begrijpen dat de gitarist en zanger als bijnaam de titel  van 'The Mississippi Blues Child' heeft gekregen. Met het enthousiasme en het gegeven talent is het overduidelijk dat Mr.Sipp nog heel veel voor de blues muziek zal blijven en gaan betekenen . Met het album ' Knock In A Hole ' maakt Mr.Sipp nog maar eens duidelijk waarom dat is. 

The Black Angels - Death Song

 

Het nieuwste album van de band uit Austin heet 'Death Song'.

Met alweer het vijfde album slaat de band voorzichtig een nieuwe richting in. Op het album horen we de band zich meer en meer ontpoppen tot een rockband. Maar de fans van het eerste uur hoeven niet angstig te zijn de band verloochent haarroos niet op ' Death Song ' . Op het album horen stevige  drums en vette gitaren met dansbare beats. Maar nergens is de psychedelica in de muziek verdwenen. Deze bijzondere mix van stijlen blijkt wonderwel te werken en maakt het geluid The Black Angels uniek en zeer eigen.

Death Song is een album wat na een aantal luisterbeurten begint te beklijven. Het album zal de trouwe fans zeker aanspreken maar ook nieuw publiek weten aan te spreken.

 

 

Fink - Sunday Night Blues Club

 

Fin Greenall of zoals wij hem kennen onder de artiestennaam Fink is een muzikale duizendpoot. Of het nu dance muziek is of singer-songwriter muziek  Fink slaagt er altijd in elk genre naar zijn hand zetten. Voor zijn laatste project besloot Fink zich weer van een geheel andere kant te laten zien. 

Voor het album ' Sunday Night Blues Club ' besloot de zanger zich te laten inspireren door de wereld van de blues muziek. Natuurlijk lijkt dit op het eerste gezicht een erg gedurfde keuze . Na beluistering van het album wordt snel duidelijk dat ook deze keuze weer een schot in de roos is.

Het is fascinerend te horen hoe de muzikant Fink zijn muzikale wereld weet te verenigen met blues muziek.

Het album is rauw , puur en bovenal ademt het in elke noot blues. Op de muzikale creativiteit van Fink lijkt werkelijk geen maat te staan.

 

Steve Kozak Band - It's Time

 

Met het album ' It's Time ' brengt de Steve Kozak Band uit Canada alweer het vierde album uit. Op het album horen we de Steve Kozak Band een mix van Westcoast blues en jump & jive samen brengen. Deze mix van stijlen blijft twaalf nummers lang op het album interessant. Ook muzikaal weet Steve Kozak zich omringd met uitstekende muzikanten die prima passen bij het stemgeluid van Steve Kozak. 

Het jarenlange live optreden van de band is goed terug te horen op het album. Met speels gemak horen we hoe de Steve Kozak Band zich nummer voor nummer enthousiast

in elk nummer vastbijt. Wederom heeft de Steve Kozak Band een prima album afgeleverd.  

 

Lee Palmer - Bridge

 

Het verhaal van de Canadese singer-songwriter Lee Palmer is absoluut bijzonder te noemen. Want ondanks het feit dat de muziek als een rode draad door zijn leven loopt verscheen het debuut van Lee Palmer pas op de zeer volwassen leeftijd van zestig. Op zijn inmiddels vierde album horen we een fraaie mix van Americana met blues invloeden. Deze bijzondere combinatie van stijlen kunnen we na beluistering van het bijzondere album gerust geslaagd noemen. 

Het album ademt een zeer relaxte sfeer uit en is bij uitstek geschikt om in een goede stoel met een lekker glas wijn te beluisteren. De liefde voor de muziek en het vakmanschap druipen van deze het album ' Bridge ' af.

 

Jon Zeeman - Blue Room

 

Jon Zeeman is een bluesgitarist met een geheel eigen stijl. 

Dat bewijst hij wederom met zijn het album ' Blue Room ' .

Op het album laat Jon Zeeman zowel vocaal als muzikaal het beste van zich zelf horen. Of het nu een cover van Jimi Hendrix is of een nummer met sterke Allman Brothers invloeden het lijkt Jon Zeeman allemaal niet uit te maken. 

Met heel vel enthousiasme en vakmanschap horen we Jon Zeeman op het tien nummers tellende album overtuigen.

Wart daarnaast opvalt is de variatie van muziek. 

Jon Zeeman is typisch zo'n artiest die wars is van alle poespas maar die je wel om een muzikale boodschap kunt sturen. Voor mij is ' Blue Room ' een aangename kennismaking met de muziek van Jon Zeeman.

Chris Antonik - Monarch

 

Met het album ' Monarch ' brengt de Canadese zanger en gitarist zijn derde album uit. Op het album staan dertien nummers waarvan er twaalf van eigen hand en één fraaie cover. In eigen land heeft Chris Antonik al een grote en trouwe fanbase weten op te bouwen. De muziek van Chris Antonik laat zich het best omschrijven als blues rock met een soulvol randje. Sommige vergelijken de muziek van de Canadese zanger als een kruising tussen B.B King en Eric Clapton. Natuurlijk is het natuurlijk haast onmogelijk vergeleken te worden met twee van dergelijke grootheden , met het geeft aan de andere kant wel de muzikale mogelijkheden van Chris Antonik aan. Na beluistering van het zeer gevarieerde album ben ik ervan overtuigd dat we nog veel gaan horen van de Canadese zanger. Het album Monarch is een prima kennismaking met de muziek van de Canadese zanger.

White - One Night Stand Forever

 

De band White is een Schots vijftal uit Glasgow. Met het album ' One Night Stand Forever ' brengen de heren hun langverwachte debuutalbum uit. Op het album horen we de band op geheel eigen wijze muziekstijlen combineren , zo horen we catchy indierock  met groovy dance en electro invloeden overgoten met messcherpe gitaarriffs . 

De band heeft in een relatief korte tijd een stevige live reputatie weten op te bouwen in eigen land. Na beluistering van het album is het goed te begrijpen dat de energie en de variatie van de muziek belangrijke ingrediënten zijn om zowel op het album als live te overtuigen. White maakt muziek in de traditie van Franz Ferdinand en Duran Duran met een flinke dosis white funk. ' One Night Stand Forever ' is een prima debuut van een veelbelovende band. 

Hector Anchondo Band - Roll The Dice

 

Hector Anchondo is een bluesman afkomstig uit Nebraska. 

Op ' Roll The Dice ' laat Hector Anchondo zijn muzikale kunsten horen. Zowel als zanger en als gitarist staat Hector Anchondo zijn mannetje. Daarnaast zijn negen van de tien nummers op het album van zijn hand. Dit geeft maar eens aan met welk soort muzikaal talent we hier van doen hebben. 

Op het album horen we voornamelijk bluesmuziek met lichtje uitstapjes naar country , maar bovenal horen we Hector en zijn band een eigen geluid vertolken. Het is na beluistering van het knappe album dan ook niet verwonderlijk dat de band in 2016 één van de finalisten was van de prestigieuze International Blues Challenge in Memphis. De ware muziekliefhebber kan met de muziek van deze band zonder meer een gokje wagen.

Johnny Mastro & Mama's Boys - Never Trust The Living

 

Johnny Mastro is naast een uitstekend songwriter en zanger een grootheid op de harp. Met ' Never Trust The Living ' doet Johnny Mastro weer wat hij als de beste kan , een uitstekend blues album afleveren zonder al te veel poespas. Op het album staan elf uitstekende nummers die voor het overgrote deel de sfeer en energie van een live optredens benaderen. Ook qua variatie zit het op het album wel snor. Wat verder opvalt is de uitstekende samenwerking tussen Johnny Mastro en zijn band de Mama Boys. Op de bas horen we zowel Dean Zucchero als ook Rob Lee achter het drumstel overtuigen. Wat mij betreft is ' Never Trust The Living ' wederom een album geworden die de fans van Johnny Mastro blind kunnen aanschaffen.

 

Lazy Eye - Pocket The Black

 

Lazy Eye is een Australisch trio welke al weer een aantal jaartjes meeloopt in de wereld van de muziek. 

Met het album ' Pocket The Black ' brengen ze het vierde album uit en ditmaal is er gekozen voor een live album.

Vanaf het moment dat de band haar debuut album uitbracht ontving de band veel lof en complimenten voor haar muziek.

Zo werd het debuutalbum uit 2013 verkozen als beste blues album en ontvingen ze daarvoor de South Australian Blues & Roots Award. En mocht het drietal in 2016 Australië vertegenwoordigen op het International Blues Challenge te Memphis. Op het album horen we de band op enthousiaste wijze tien nummers ten gehore brengen. Het album laat horen waarom blues minnend Australië de band in haar armen heeft gesloten. Prima album van een band die ik graag binnenkort op de Europese podia zou willen zien spelen.

Lauren Mitchell - Desire

 

Om maar gelijk met de deur in huis te vallen , Lauren Mitchell heeft met ' Desire ' een ijzersterk album gemaakt.

Op het album horen we de zangeres op alle dertien nummers van het album op indrukwekkende wijze overtuigen . Of het nu blues, soul , gospel of funk is het lijkt de zangeres uit Florida niet uit te maken. Haar eerste muzikale ervaring deed Lauren Mitchell op in een kerkkoor. Voeg hier nog eens aan toe de muzikale invloeden die Lauren meekreeg van haar ouders waar de muziek van andere andere Aretha Franklin en Ette James vaak werden gedraaid. Deze muzikale optelsom heeft zonder twijfel geholpen het muzikale talent van Lauren Mitchell te ontwikkelen .  Met een indrukwekkende stem met een rauw randje en een feilloze timing weet Lauren Mitchell elk nummer in welke stijl dan ook volledig naar haar hand te zetten. Wat een muzikaal talent.

Close Talker - Lens

 

Close Talker is een indie rock trio uit Canada. Met de aankomende release van het album ' Lens ' brengen de heren uit Saskatoon hun tweede album uit. De muziek op het album laat zich het best omschrijven als een mix van rock met indie invloeden overgoten met een klein vleugje pop. De band die in 2012 het levenslicht zag heeft zich in de loop der jaren weten te ontwikkelen tot de band die het nu is. 

Het vele spelen en optreden op de diverse podia's in Canada, 

Europa en de Verenigde Staten hebben van het trio een sterk muzikaal collectief gemaakt. De indrukken opgedaan tijdens het toeren hebben de basis gelegd voor de muziek en de teksten op het album. Een band als ' Close Talker ' zou zeker niet misstaan op de festivals van de aankomende zomer.

 

 

Mountain Bike - Too Sorry For Any Sorrow

 

Met het album ' Too Sorry For Any Sorrow ' brengt de Brusselse band Mountain Bike haar tweede album uit. Waar het voor veel bands lastig is een opvolger van een bejubeld album te maken slaagt de band hier met vlag en wimpel. Op het album horen we tien energieke 

garage rock songs met hier en daar een poppy inslag. Een album waar de energie en het speelplezier bij momenten van afdruipt.

We horen naast rock en pop ook aanstekelijke melodieën en goede teksten. Kortom de heren van Mountain Bike zijn er zeker in geslaagd om een interressant album te maken .

Na beluistering van het album ben ik dan ook reuze nieuwsgierig geworden naar een live optreden van deze band. 

Wat mij betreft een lekker album van een band waar we vast nog veel van gaan horen.

Lenya - The Hatch

 

Achter de artiestennaam Lenya gaat het alter ego van de Rotterdamse zangers Julia Reinhold schuil. Met het uitbrengen van het album ' The Watch ' maakt de zangeres een meer dan verdienstelijk debuut. 

Op het tien nummers tellende album horen we de zangeres een een combinatie van folk noir met klassieke invloeden vertolken. Al snel horen we dat Lenya een eigen geluid heeft weten te vinden en creëren . Razend knap natuurlijk , maar ook met de tekstuele kwaliteiten van de zangeres is het dik in orde. Een prachtig voorbeeld hiervan is het betoverende nummer ' The Collector ' . Het enthousiasme en de constante kwaliteit van de nummers maakt dat we zonder twijfel nog heel veel gaan horen van het muzikale talent van Lenya. 

Moon Moon Moon - Help ! Help !

 

Moon Moon moon is het alter ego van de 23-jarige creative geest en muzikant Mark Lohmann.

Mark Lohman kan als geen ander zijn eigen muzikale sprookjes wereld creëren . Aan de basis van de bijzondere muziek van Mark Lohmann ligt zijn voorkeur voor folk met indie invloeden. Voeg hier aan toe de gelaagde en zeer melancholieke liedjes op het album ' Help ! Help ! ' en het is duidelijk dat we weer met een bijzonder project te maken hebben. De luisteraar wordt meegenomen op een tekstuele reis langs de soms donkerste en diepste gevoelens van Mark. Deze absolute kwetsbaarheid maakt het album intiem en puur. Muziek zoals muziek hoort te zijn met een boodschap en verre van oppervlakkig. Met ' Help Help ' bewijst Mark Lohmann een muzikale duizendpoot te zijn. 

 

Laino & Broken Seeds - The Dust I Own

 

De geestelijk vader van  ' Laino & The Broken Seeds ' is de Italiaanse muzikant Andrea Laino . De release van ' The Dust  I Own ' is het tweede album van het project ' Laino & Broken Seeds. Op het negen nummers tellende horen we een bijzondere combinatie van blues , roots met rock invloeden.

Maar bovenal horen we bijzondere muziek gespeeld met passie en liefde voor de muziek. De muziek is opgenomen 

zonder toeters en bellen en het gebruik van handgemaakte instrumenten en een vintage amplifier roept een bijzondere sfeer op . Deze gedurfde keuze is wat mij betreft een zeer goede keuze geweest. De nummers van het album verhalen over de zaken van alledag en de dromen die Andrea Laino natuurlijk ook heeft. De reis door de muzikale geschiedenis van de blues en rock met de hedendaagse ideeën van de zanger maken van  ' The Dust I Own' een bijzonder album.

Billy T Band - Reckoning

 

Het album ' Reckoning ' is alweer het vierde album van het kwartet van de Billy T Band. Bandleider en zanger William R. Troiani neemt ook op dit album weer een prominente rol voor zijn rekening. Zijn soulvolle vocalen bepalen voor een groot deel het kenmerkende geluid van de Billy T Band.

Op het tien nummers tellende album is ook de hulp ingeroepen van twee backing vocals, strijkers en blazers. 

Deze keus maakt het album helemaal af. Er is voldoende ruimte voor de muzikanten om te excelleren en ook de backing vocals voegen een extra dimensie toe aan het geluid van de band. De muziek op het album ligt erg goed in het gehoor , zo horen we op het album als belangrijkste ingrediënten blues , rock en soul. Voor wie de muziek van de band nog niet kent is dit de perfecte kennismaking met de band. Mensen die de muziek van de band reeds kennen zullen zeker niet teleurgesteld worden.

Adna - Closure

 

Adna is een jonge Zweedse singer-songwriter die met de release van ' Closure ' haar derde album het levenslicht laat zien. Op ' Closure ' horen we duidelijk de muzikale  ontwikkeling die de zangeres heeft gemaakt . De combinatie van haar licht breekbare stem met melancholische soundscapes is de basis voor de bijzondere muziek van Adna. De zangeres durft zich muzikaal bloot te geven en gaat met ' Closure ' terug naar haar muzikale roots. 

Maar ook in haar teksten graaft ze diep in haar eigen verleden en herinneringen. Dit maakt dat Adna zowel muzikaal als tekstueel op zoek gaat naar haar muzikale ziel. Deze gedurfde keuze maakt dat Adna een erg mooi album heeft gemaakt. Het kan haast niet anders dat we nog heel veel gaan horen van dit muzikale talent.

Jenn Grant - Paradise

 

Met het album ' Paradise ' heeft de Canadese zangeres uit Halifax, Nova Scotia haar zesde album gemaakt. Na het succes en een Juno nominatie voor haar vorige album uit 2014 ' Compostela ' ligt de lat hoog . Na beluistering van het album kunnen we de concluderen dat deze uitdaging haar positief heeft kunnen stimuleren. Met de opgedane ervaringen van het toeren slaat de zangeres op ' Paradise ' nieuwe muzikale wegen in. Natuurlijk lijkt dit niet de meest gemakkelijke keuze maar is het uiteindelijk wel een keuze die muzikaal loont. Zo horen we op het album invloeden vanuit de elektronische muziek die dan weer worden vermengd met invloeden vanuit de R & B. Deze hang naar vernieuwing en het experiment maakt ' Paradise ' een zeer bijzonder album.

Eliza Neals - 10.000 Feet Below

 

Met haar nieuwe album laat de uit Detroit afkomstige blues diva Eliza Neals weer van zich horen. Voor  de release  van      ' 10.000 Feet Below ' laat de zangeres niets aan het toeval over. Maar liefs zeventien muzikanten werken mee aan de elf nummers van het album. Zoals we van Eliza Neals gewend zijn brengt ze een mix van blues , soul en rock. Haar krachtige stem zorgt immer voor een rauw randje en maakt haar muziek erg eigen en bovenal herkenbaar. Ook de begeleiding van een keur van gerenommeerde artiesten maakt dat er ook muzikaal veel te ontdekken en te genieten valt. 

Eliza Neals weet zowel op de wat rustiger nummers als op het meer blues rock georiënteerde werk te overtuigen.

Voeg hier nog eens aan toe dat de meeste van haar nummers door haar zelf worden geschreven. Het maakt dan ook dat het laatste album van Eliza Neals weer van een erg hoog niveau is.

Lisa Biales - The Beat Of My Heart

 

Met het album ' The Beat Of My Heart ' heeft de uit Ohio afkomstige Lisa Biales alweer haar negende album afgeleverd. En zoals we van haar gewend zijn is ook dit album weer een zeer prettig en degelijk album geworden. 

Zo horen we haar op het album weer met speels gemak soul, jazz en blues ten gehore brengen. Het lijkt haar allemaal weinig moeite te kosten. Op het twaalf nummers tellende antwoord weet zij op ontspannen en enthousiaste wijze te overtuigen. Het plezier en de voorliefde voor de muziek van grote voorbeelden als bijvoorbeeld Nina Simone en Etta James zijn duidelijk terug te horen. Lisa Biales heeft wederom een mooi album gemaakt en laten we hopen dat er nog veel mogen volgen.

Amariszi - Babel Fish

 

Met het album ' Babel Fish ' brengt de band Amariszi alweer haar derde album uit in haar tienjarige bestaan. En bij een jubileum hoort een bijzonder project zal de band hebben gedacht. En ja dat is het zeker geworden. Tien nummers in maar liefst negen verschillende talen maakt dit nog maar eens duidelijk. De muziek is een combinatie van vele stijlen maar heeft als bindmiddel de sound van de balkan. Zo horen we swing , folk , funk reggae en pop samensmelten tot het warme en opzwepende geluid van Amariszi. Het is duidelijk dat als enthousiasme , kwaliteit en vindingrijkheid samen gaan er veel te genieten valt. Laat de zomer maar komen Amariszi is er helemaal klaar voor.

Landon Spradlin - No More Blue Mondays

 

Voor mij persoonlijk is het album ' No More Blues Mondays ' de eerste kennismaking met de muziek van Landon Spradlin. 

Het album is een heruitgave van het oorspronkelijk in 1995 uitgebrachte album. Nu 22 jaar na dato klink het album nog fris en relevant. Wat maakt de muziek van Landon Spradlin nu zo bijzonder ? Allereerst valt het soulvolle stemgeluid met het rauwe randje op en in de smaak. Tellen we hier nog bij op dat het album is opgenomen met leden van de Eric Clapton band en hermis duidelijk dat het ook muzikaal meer dan goed zit met de muziek. De muziek laat zich het best omschrijven als blues met een gospel randje. Zowel qua muziek als tekstueel. Ik heb met heel veel bewondering en enthousiasme naar dit geweldige album geluisterd en zal dot ongetwijfeld nog heel vaak doen. Een album om van te houden.

Thornetta Davis - Honest Woman

 

Ondanks het feit dat Thornetta Davis al heel wat jaren meeloopt in de wereld van de muziek is dit pas haar tweede album. Na het beluisteren van de eerste nummers van het album wordt het snel duidelijk dat we met een buitengewoon getalenteerde zangeres te maken hebben. Of het nu soul , blues of funk is Thornetta Davis draait haar hand hier niet voor om. Met haar krachtige stemgeluid geeft ze elk nummer 

haar eigen stijl mee. Het is  niet voor niks dat de zangeres al met vele grootheden in de muziekwereld het podium heeft gedeeld. De dertien nummers op het album vervelen geen moment en overtuigen de luisteraar van het begin tot het einde. En ja na  het album een aantal malen te hebben gehoord kan ik alleen maar concluderen dat de titel van het album ' Honest Woman ' de lading meer dan dekt.

 

Levi Cuss - Night Thief

 

Met zijn inmiddels tweede album weet de Canadese singer-songwriter ons te overtuigen van zijn muzikale talent.

Het album  ' Night Life' zag al eind 2014 het levenslicht. Echter wordt het nu ter ere van zijn aankomende tournee in Engeland opnieuw uitgebracht. Deze keus valt goed te begrijpen voor een ieder die de moeite neemt naar de muziek van de zanger te luisteren. Wat opvalt is de constante kwaliteit van de nummers, de passie voor de muziek horen we onder andere terug in de teksten die er toe doen. Daarnaast raakt de luisteraar al snel vertrouwd aan de muziek van Levi Cuss .

Al na enkele nummers krijg je het gevoel of je de muziek al jaren kent. Zowaar een knappe prestatie , het gevarieerde album doet uitkijken naar de aanstaande live optredens .

Levi Cuss is een naam om in de gaten te houden.

The Franklin Electric - Blue Ceilings

 

De heren van de Canadese band The Franklin Electric brengen met het album ' Blue Ceilings '  hun langverwachte tweede release uit. Op het het album horen we een combinatie van folk en indie muziek.  De band rondom zanger Jon Matte laat vanaf de eerste noot horen waarom er reikhalzend naar het tweede album van de band werk uitgekeken. Elf nummers lang horen we een band in topvorm.

Het vele spelen van de band op de diverse podia is goed terug te horen. Het geluid van de band is voller en ook gevarieerder geworden . Ook tekstueel valt er veel te beleven , 

alle nummers vertellen de luisteraar een verhaal. De muziek van The Franklin Electric  is oprecht en puur. Prima album.

 

Randy McAllister - Fistful of Gumption

 

Randy McAllister loopt al heel wat jaren mee  in de wereld van de blues en roots muziek. Met dertien albums en dertig jaar ervaring brengt de zanger nu ' Fistful of Gumption ' uit .

Een album zoals we van de Texaanse artiest gewend zijn vol variatie. Op het album staan tien nummers waarbij de blues het belangrijkste ingrediënt is. We horen viool , we horen funk en zelfs zydeco , maar bovenal de soulvolle vocalen van Randy McAllister. Het is razend knap en zeer te prijzen dat de zanger na de vele jaren in de muziekbranche dit enthousiasme weet vast te leggen op het album.

Artiesten als Randy McAllister bewijzen keer op keer een zegen voor de muziekwereld te zijn. Op naar de volgende albums van deze prima artiest.

Brigitte DeMeyer & Will Kimbrough - Mockingbird Soul

 

Ondanks het feit dat Brigitte DeMeyer en Will Kimbrough al geruime tijd samen muziek maken is dit toch het officieel debuut album als zangduo. Beide artiesten behoeven nauwelijks nog een introductie. Brigitte DeMeyer heeft als solo artieste al een flink aantal albums op haar naam . Ook Will Kimbrough heeft als solo artiest zijn sporen natuurlijk ook al ruimschoots kunnen verdienen. Maar belangrijker nog blijkt dat de twee stemmen absoluut complementair aan elkaar zijn. Het lijkt alsof de soulvolle stem van Brigitte is gemaakt voor het wat rauwe stemgeluid van Will Kimbrough. 

Op het album staan twaalf kwalitatief ijzersterke songs die zowel vocaal als tekstueel overtuigen. Heerlijke Americana met een randje soul.

Reto Burrell - Side A & B

 

Met het album ' Side A & B ' viert de Zwitserse Reto Burrell zijn twintig jarige jubileum als artiest . Hoewel wellicht niet voor een ieder even bekend maakt Reto Burrell al jaren prima albums. Zo ook weer zijn laatste album waar maar liefst viertien nummers op staan. De muziek van de zanger valt wellicht het best te omschrijven als rock met een rootsy randje. Het handelsmerk is toch wel het stemgeluid van de zanger met een klein rauw randje. Het maakt dat zijn songs erg goed in het gehoor ligt en doet de muziek soms denken aan artiesten als Tom Petty en Bruce Springsteen. 

Het album is zoals de titel doet te vermoeden in twee delen te verdelen. Deel één laat Burrell horen met begeleiding van een band , het tweede deel staat in het teken van de akoestische kwaliteiten van de zanger. Wat mij betreft weet Reto Burrell op beide delen te overtuigen. Wat een lekker album. 

 

John Latini - The Blues Just Makes Me Feel Good

 

Met het album ' The Blues Just Makes Me Feel Good ' heeft drievoudig winnaar van de Detroit Blues Challenge , John Latini een gedegen album gemaakt. De titel van het album geeft eigenlijk weer waar de zanger , songwriter en gitarist met zijn muziek voor staat. Ongecompliceerde blues die niet alleen de artiest blij maakt maar ook de luisteraar weet te boeien. Op het album staan dertien nummers die erg divers zijn. Zo horen we een mix van diverse stijlen als blues , roots en rock . Maar bovenal horen we John Latini muziek spelen vanuit het hart , vol met passie en boordenvol muzikaal talent. Het is knap hoe de band en John Latini elkaar weten te versterken.  Kortom het album ' The Blues Just Makes Me Feel good ' zal de blues liefhebber zeker weten te bekoren.

Royal Wood - Ghost Light

 

Met het album ' Ghost Light ' heeft Royal Wood uit Toronto Canada een album vol met oprechte en rauw emoties gemaakt. De keuze om een album als deze te maken siert Royal Wood enorm. We horen vanaf het eerste moment naast  de liefde voor de muziek ook het muzikale vakmanschap. 

Ghost Light geeft na elke draaibeurt meer van haar geheimen prijs aan de luisteraar. Met als basis een soulvolle stem worden de nummers opgebouwd rond sfeervol gecreëerde harmonieën en prachtige teksten. Royal Wood geeft zich muzikaal helemaal bloot en is daarbij ontwapenend openhartig. Het album kan wedijveren met songwriters albums uit bijvoorbeeld de zeventiger jaren. 

Ghost Light is een warm en oprecht album van een bijzonder 

muzikant .

 

Soul Scratch - Pushing Fire

 

Pushing Fire is het nieuwste album van Soul Scratch een band afkomstig uit de San Fernando Valley in LA.

Na het beluisteren van het eerste nummer van het album wordt het snel duidelijk dat we met een heel bijzonder album te maken hebben. Het soulvolle stemgeluid van zanger Dale Spollet past meer dan uitstekend bij het rauwe en funky soul geluid van de band. Stil zitten is geen optie bij het beluisteren van ' Pushing Fire ' . Maar ook tekstueel valt er veel te genieten. Nummers die verhalen over hoop, verlossing en doorzettingsvermogen prikkelen natuurlijk ook de fantasie van de luisteraars. Alhoewel heel vroeg in het jaar

durf ik met gerust hart te stellen dat dit op zeker een album voor de jaarlijstjes gaat worden. Soul Scratch heeft een album gemaakt die de liefhebbers van de soul uit de jaren zestig en zeventig absoluut gaat bekoren. Wat zou het mooi zijn als we de heren terug zouden kunnen zien op North Sea Jazz .

Deaf Havana - All The Countless Nights

 

Met het album ' All These Countless Nights ' brengt de Britse indie rockband alweer haar vijfde album uit. Ondanks een surplus aan tegenslagen heeft de passie voor de muziek de band de kracht gegeven een nieuwe start te maken. 

Met ' All The Countless Nights ' heeft de band rondom frontman James Veck-Gilodi zichzelf muzikaal weten te overtreffen. Met hernieuwde energie werd gewerkt aan het nieuwe album en het resultaat is zonder meer het meest eclectische album tot nu toe. Niet alleen muzikaal maar ook tekstueel neemt de band ons mee op een zeer gevarieerde muzikale ontdekkingsreis. De energie en overtuiging die de band op het podium weet uit te stralen horen we duidelijk terug op het album. wat een heerlijk album is dit geworden.

Laten we hopen dat er nog vele mogen volgen.

 

Stevie J. Blues - Back 2 Blues

 

 

Ondanks het feit dat de naam Stevie J. Blues wellicht nog niet bij een ieder bekend is loopt Stephen Johnson toch al geruime tijd mee in de wereld van de muziek. Zo bracht de zanger al in 2008 een album uit. Op het album staan zoals de titel ' Back 2 Blues ' al doet vermoeden voornamelijk blues nummers.  De muziek van Stephen Johnson laat zich het best omschrijven als een mix van blues en soul. 

Naast zijn specifieke soulvolle stemgeluid is Stephen Johnson ook een zeer begenadigd gitarist. De elf nummers op het gevarieerde album geven een zeer goede indruk van de muzikale kwaliteiten van de zanger en gitarist uit Mississippi .  Wat mij betreft een prima album en zeker een aanrader voor de liefhebber van soulvolle blues.

Manitoba Hal - Live In Ghent

 

Manitoba Hal is een Canadese bluesman die al vijftien jaar 

muzikaal actief is. Bijzonder aan de bluesmuziek van Manitoba Hal is het feit dat hij in plaats van de traditionele gitaar gekozen heeft voor de ukelele. Deze keus maakt meteen duidelijk dat we met een bijzondere muzikant te maken hebben. Op zijn zesde album heeft Manitoba Hal de keuze gemaakt voor een live registratie van één van zijn shows. Het album zoals de naam al doet vermoeden is opgenomen in Ghent. De zanger neemt het publiek mee op een muzikale reis door de geschiedenis van de blues. Naast veel zelf geschreven nummers horen we Manitoba Hal ook zeven nummers van andere artiesten op geheel eigen wijze vertolken. Met het album ' Live In Ghent ' heeft Manitoba Hal een ijzersterk blues album gemaakt. 

Derrick Procell - Why I Choose To Sing The Blues

 

Derrick Procell en zingen zijn eigenlijk vanaf zijn peil jeugd af aan al dikke vrienden. Deze voorliefde voor muziek en zang heeft van Derrick Procell een begenadigd zanger en muzikant gemaakt. Ondanks het feit dat hij al jaren muzikaal actief is horen we met het album ' Why I Choose To Sing The Blues' het blues debuut. Ondanks dat de naam Derrick Procell wellicht niet voor iedereen even bekend is heeft de zanger zijn sporen al ruim kunnen verdienen. Zo werd zij stem gebruikt in commercials van o.a Coca Cola, Budweiser en McDonalds. Maar ook in tv series als ' The Office' , True Blood , ' Criminal Minds ' om er maar een paar te noemen.

De twaalf zelf geschreven nummers passen geweldig bij de imponerende soulvolle stem van de zanger. Wat een heerlijk blues album is dit geworden. Dit is muziek van de absolute buitencategorie !

Tom Craig And Soul Patch - Get Ready For Me

 

Met het album ' Get Ready For  Me ' horen we het debuut van Tom Graig and Soul Patch. Tom Craig en John O ' Connell zijn al jaren muzikale maatjes en delen samen de passie voor blues en roots muziek. Deze muzikale vriendschap stond aan de basis voor het oprichten van deze band. Op het album staan 12 nummers welke allemaal door de band zelf zijn geschreven en dat is best bewonderenswaardig te noemen voor een debuut. Op het album horen we een prima combinatie van blues met een vleugje Memphis soul . Maar belangrijker nog de band weet hier een geheel eigen geluid van te maken. Wat mij betreft een prima muzikale reis door de wereld van de blues. Ik ben ervan overtuigd dat we nog veel moois van Tom Craig and Soul Patch kunnen gaan horen.

Teresa James & the Rhythm Tramps - Bonafide

 

Teresa James komt oorspronkelijk uit Houston, Texas maar heeft tegenwoordig Los Angeles als haar thuisbasis. Met het het uitbrengen van  ' Bonafide '  is Teresa James al weer toe aan haar inmiddels haar negende album . Het album telt dertien nummers, waarvan er maar liefst tien  geschreven zijn door Terry Wilson, die naast het hanteren van de bas ook verantwoordelijk is voor de productie. Het resultaat mag er zijn. Zo horen we op het album onder andere  blues, gospel en indringende ballads. Met als basis de uitstekende stem van zangeres en pianiste Teresa James. Voeg hier de prima begeleidingsband ' The Rhythm Tramps ' aan toe en het mag duidelijk zijn dat we met een meer dan verdienstelijk album hebben te maken . Een album dat wat mij betreft de volle dertien nummers blijft boeien.

Kat & Co - Blues Is The New Cool

 

Met het album ' Blues Is The New Cool ' komt Kat & Co na ruim drie jaar met haar tweede album. En om maar gelijk met de deur in huis te vallen de band uit Londen rondom zangeres Kathleen Pearson en Francesco Accurso hebben weer een prima album gemaakt. Wat mij betreft is het muzikale resultaat het wachten meer dan waard geweest.  Op het gevarieerde album staan elf nummers , waarvan er maar liefst negen door de band zelf zijn geschreven. Op het album horen we Kathleen Pearson de blues met volle overgave vertolken. Haar krachtige soulvolle stemgeluid past meer dan uitstekend bij de muzikale begeleiding van haar band. Of het nu een blues ballad is of een uptempo nummer Kathleen Pearson zet alles naar haar hand. Waar het tweede album voor veel bands moeilijk lijkt te zijn is dit voor Kat & Co zeker niet het geval. Wat mij betreft is ' Blues Is The New Cool ' dan ook een absolute aanrader.

 

The Kat Kings - Swinging in The Swamp

 

Met ' Swinging' in The Swamp ' brengen The Kat Kings na een pauze van vijf jaren weer een album uit. Op het album staan dertien nummers die allemaal door de zanger en gitarist Kevin McQuade zijn geschreven. De muziek van de band laat zich het beste omschrijven als een combinatie van rockabilly , blues en roots muziek. De liefhebbers van deze stijl kunnen op dit album met hartelust genieten van de dertien songs. 

Wat opvalt is de eigen stijl en het enthousiasme van de heren uit Canada. Zanger en bandleider Kevin McQuade weet met zijn vocalen te overtuigen. Ook de muzikale begeleiding mag er zijn. Kortom het is fijn dat de band na een noodgedwongen pauze weer helemaal terug is met het album ' Swinging ' In The Swamp '.

John Richard - Lost In Dublin

 

Met het album ' Lost In Dublin ' brengt de Canadese singer-songwriter John Richard zijn tweede album uit.

De indrukken die de zanger opdeed in Dublin zijn de inspiratie geweest voor het album ' Lost In Dublin ' . Het resultaat mogen we gerust erg geslaagd noemen. Het album telt zeven nummers waarvan er zes van de eigen hand zijn en het zevende is een Rory Gallagher cover. De muziek op het album is wellicht het best te omschrijven als een combinatie tussen blues en soul. Naast de geïnspireerde teksten zit de muziek ook muzikaal erg knap in elkaar. Of het nu korte gitaar riffs zijn of de begeleiding van blazers John Richard lijkt het niet uit te maken. Met speels gemak weet hij alle nummers naar zijn hand te zetten. John Richard zijn ode aan Dublin mogen we gerust meer dan geslaagd noemen.

Jeff Chaz - This Silence  Is Killing Me

 

Na een lange stilte bracht Jeff Chaz in 2016 een compilatie album uit. Gelukkig laat ' The Bourbon Street Bluesman ' ons met ' This Silence Is Killing Me ' niet meer zo lang wachten. 

Op het elf nummers tellende album schotelt Jeff Chaz ons zoals we van hem gewend zijn weer uitstekende song voor. 

Het rauwe stemgeluid en het meer dan uitstekende gitaarwerk zijn toch wel het handelsmerk van deze bluesman bij uitstek. Alle nummers op het album zijn door Jeff Chaz zelf geschreven.  De muziek op het album is gevarieerd zo horen we een funky big band maar is erg ook ruimte voor ballads.

Waarbij het titelnummer ' This Silence Is Killing Me ' er toch wel uitspringt. De emotie op het nummer is duidelijk hoorbaar. wat mij betreft hoeft Jeff Chaz niet meer zo lang te wachten met het uitbrengen van nieuw werk. Wat mij betreft is dit een erg geslaagd album.

Reverend Freakchild - Preachin ' Blues 

 

Preachin ' Blues is het nieuwste album van de veelzijdige en productieve muzikant Reverend Freakchild. Net als op zijn eerdere releases horen we een muzikant met een passie voor traditionele muziek.  Op ' Preachin Blues ' horen we zoals de titel van het titel al aangeeft een album vol met blues met als centrale thema Preachin ' . Na het beluisteren van de zestien nummers op het album horen we dat de ' Reverend ' hier met verve in is geslaagd. Op het album is een mooie mix te horen van zelf geschreven nummers en interpretaties van bestaande nummers. Knap is dat de muziek van ' Reverend Freakchild ' echt een eigen stijl heeft. Met ' Preachin Blues' heeft Reverend Freakchild wederom een sterk album aan zijn interessante oeuvre toegevoegd. Van deze veelzijdige muzikant gaan we vast nog heel veel horen.

The Lucas Haneman Express - Tearing Up The Rails

 

De Canadese band The Lucas Haneman Express uit Ontario heeft met het album ' Tearing Up The Rails ' een prima nieuw album afgeleverd. Op het album staan viertien zelf geschreven nummers. De muziek op het album laat zich het best omschrijven als een kruising van moderne blues met funk invloeden. Wat opvalt is dat het gevarieerde album heel fris en energiek klinkt. Het is goed te begrijpen na het beluisteren van het album dat de band in eigen land kan rekenen op een aanzienlijke fanbase. The Lucas Haneman Express laat horen zowel muzikaal als op tekstueel gebied haar mannetje te kunnen staan. Wat mij betreft is ' Tearing Up The Rails ' een prima kennismaking met de muziek van deze Canadese band.

The Micronaut - Forms

 

Achter de artiestennaam ' The Micronaut ' gaat het alter ego van de Duitse producer Stefan Streck schuil. De muziek op het album is een mix van elektronische muziek met invloeden vanuit de popmuziek. Maar bovenal vormen de experimentele  melodieën in combinatie met de stevige baslijnen het  fundament  voor de sfeer van het album. Op het inmiddels derde album zijn de ervaringen die Steven Streck op heeft gedaan tijdens zijn indrukwekkende live optredens goed terug te horen. Het omzetten van emotionele vertellingen en gebeurtenissen maakt de muziek van ' The Micronaut ' bijzonder en origineel. De collages van electronica , samples en live gitaar vormen over het algemeen een spannend geheel. Voor de liefhebbers van elektronische muziek valt er zonder meer veel te ontdekken op ' Forms ' .

Jack Mack & The Heart Attack  Horns - Back To The Shack

 

Wat een verrassing is dit album van de Amerikaanse band ' Jack Mack & The Heart Attack Horns. Al na de eerste tonen van het tien nummers tellende album is het snel duidelijk wat een sterke band is dit. De muziek houdt het midden tussen een mix van blues en soul met hier en daar een klein beetje funk. Maar wat de stijl of de richting ook mag zijn van het album ' Back To Shack ' druipt de klasse maar bovenal het enthousiasme af. Nu het einde van jaar met rasse schreden nadert kan ik wel zeggen dat dit zonder meer één van mijn favoriete albums van 2016 is. Dit lijkt mij een band die op de festivals van de komende zonder zeker niet mag gaan ontbreken.  Kortom alle liefhebbers van blues met soul invloeden zullen dit album op zeker waarderen. wat mij betreft een absolute aanrader.

Tamara Woestenburg - The Colony 

 

Met het album ' The Colony ' heeft Tamara Woestenburg een heel bijzondere album opgenomen. Met de hulp van de Amerikaanse producer en muzikant Kramer ( bekend van zijn werk met o.a Low en Sufjan Stevens) werd een muzikale ontdekkingstocht ondernomen. Via het internet werkte Tamara bijna drie maanden samen met Kramer aan het album. Vele ideeën en bijzondere verhalen vormden de basis van de tien nummers op het album. Nummers die in minder dan tien dagen thuis in Rotterdam werden opgenomen. Nummers die variëren van pop tot elektronica en folk. Verhalend over het leven en opgedane ervaringen , maar ook ruimte latend voor de fantasie van de luisteraar. Immers de kracht en de waarheid van een liedje is wat de luisteraar er in hoort. En met deze waarheid en de liefde voor de muziek heeft Tamara Woestenburg een indrukwekkend album gemaakt.

Howard & Skye - Milkweed

 

Met het album ' Milkweed ' heeft het duo Howard & Skye een mooi debuut album gemaakt. Op het album staan elf nummers waarbij de Americana invloeden toch de rode draad van het album is. We zouden de muziek van Jonathan Howard en Blueflower Skye toch wel te kort doen als we ze uitsluitend het etiket Americana zouden geven. Zo horen we op het album ook invloeden uit blues en rootsmuziek. 

Wat opvalt is hoe mooi de vocalen van het duo bij elkaar kleuren. Voeg hierbij de knappe beheersing van de instrumenten en de prima singer songwriter skills van het tweetal en het resultaat laat zich raden. Een debuut om blij van te worden . We kunnen ongetwijfeld in de toekomst nog veel mooie muzikale momenten verwachten van Howard & Skye.

Echotape - Wicked Way 

 

Het album ' Wicked Way ' is het nieuwste album van de heren van Echotape. Op het album horen we elf nummers waar het enthousiasme en de energie van af spatten. Vanaf de eerste klanken  tot de laatste noot horen we de passie en emotie die de band uit het zuiden van Engeland in haar muziek legt.

Naast erg gedreven zijn de heren gewoon erg goede songwriters, de refreinen en catchy melodielijnen nestelen zich dan ook al snel in het hoofden van de luisteraars.

Het is dan ook razendknap dat we de energie die deze indie band op het podium laat horen ook is terug te horen op het album. De passie en de overtuiging maken dat de band overal waar ze verschijnt de harten van het publiek weet te veroveren. Wat mij betreft zijn nu ook Nederland en België aan de beurt.

 

Mississippi Heat - Cab Driving Man

 

Met het album ' Cab Driving Man ' brengt de band Mississipi Heat haar twaalfde album uit in vijfentwintig jaar. Frontman en harmonica speler Pierre Lacocque is de spil van de band.

De muziek op het zestien nummers tellende album is het best te omschrijven als een combinatie van diverse stijlen. 

Zo horen we de band een mix van Chigago blues spelen met in combinatie met funk en soul. Dit recept is in de loop der jaren steeds verder verfijnt en de uitkomst hiervan is de gehele eigen stijl van Mississippi Heat. Wat opvalt aan het album is het enthousiasme en de energie die de band uitstraalt. In niks is te merken dat dit alweer het twaalfde album is van de band. Het lijkt er sterk op alsof de band zich bij ieder album verder muzikaal weet te ontwikkelen. 

Met ' Cab Driving Man ' heeft de band een album gemaakt die de rechtgeaarde bluesliefhebber zal bevallen. 

Raphael Wressnig - The Soul Connection Captured Live

 

Om zijn twintigjarige jubileum extra luister bij te zetten heeft Raphael Wressnig een mooie deluxe uitgave uitgebracht. 

Onder de titel ' The Soul Connection & Captured Live ' zijn twee albums samengevoegd. Allereerst betreft het hier het nieuwe album welke hij samen met Igor Prado heeft gemaakt. Op de twee schijf treffen we een live album aan welke samen met zijn eigen band ' The Soul Gift Band ' werd opgenomen. Raphael Wressnig weet de luisteraar als immer volledig in te pakken met zijn kunsten op het Hammond orgel.  Ook nu speelt de dansbare souljazz de basis van de muziek van Raphael Wressnig. Het is is haast onmogelijk om stil te blijven zitten op de muziek van de Oostenrijkse Hammond virtuoos. Om het feest compleet te maken is er daarnaast nog het live gedeelte. Hier is goed de energie terug te horen welke Raphael Wressnig en zijn band op het podium laten horen. 

John Weeks Band - Dark Angel

 

Met het album ' Dark Angel ' brengt de John Weeks Band uit Colorado haar tweede album uit.  Zoals de naam van de band al doet vermoeden is frontman John Weeks  het middelpunt van de band. Naast zijn uitstekende vocalen speelt hij ook gitaar in de band. Op het album staan tien door de band zelf geschreven gevarieerde blues nummers. De muziek van de band heeft de blues als basis maar kenmerkt zich door haar verscheidenheid. Voeg hier nog eens aan toe de meer dan uitstekende muzikanten en de uitstekende vocalen van zangeres Stacey Turpenoff. Dan is het voor de kenner al snel duidelijk dat we hier niet te maken hebben met een standaard blues album. Wat mij betreft heeft de John Weeks band haar naam definitief gevestigd.

The Smoke Wagon Blues Band - Cigar Store

 

De heren van The Smoke Wagon Blues Band lopen al heel wat jaartjes mee in de wereld van de bluesmuziek. Ook op het nieuwe album laat de band op het dertien nummers durende album gepassioneerde blues horen. 

Het enthousiasme is vanaf de eerste noot op het album weer goed te horen. De vocalen van zanger Corey Lueck hebben een rauw randje en passen prima bij het geluid van de band. 

Stuk voor stuk laten de heren hun muzikale kunsten horen, of het nu een heerlijke gitaar riff is of het geluid van de bluesharp of de sterke ritmesectie het lijkt niet uit te maken. 

Met het album ' Cigar Store ' laten de heren van the Smoke Wagon Blues Band horen nog vol passie en energie te zitten.

Wat mij betreft gaan we nog heel lang genieten van deze heerlijke blues band.

 

Donald Ray Johnson & Gas Blues Band - Bluesin' Around

 

De in Texas geboren en getogen blues artiest Donald Ray Johnson heeft na een relatief lange pauze weer een nieuw album uitgebracht. De zanger en drummer heeft zijn leven eigenlijk geheel in het teken van de muziek gesteld. 

Zo trad hij op met legendes als Philip Walker , Percy Mayfield en Big Mama Thornton, tourde met o.a The Isley Brothers en The Commodores. Op het elf nummers tellende album laat Donald Ray Johnson samen met zijn band Gas Blues Band zich weer van zijn allerbeste kant horen. We horen Donald de blues met overgave en veel variatie ten gehore brengen.

Of het nu stevig , funky of gevoelig is alles past Donald Ray als een warme jas. Kortom met Bluesin ' Around heeft de zanger wederom een puik album gemaakt , waar het enthousiasme en vakmanschap als altijd vanaf druipen.

I Heart Sharks - Hideaway

 

De in Berlijn gevestigde Britse band I Heart Sharks brengt met het album ' Hideaway ' een nieuw album uit. De band geformeerd rondom frontman Pierre Bee laat op het album weer haar bekende sound horen. Wederom horen een mix van electronica en indie muziek die bovenal ritmisch en dansbaar is. De band die in 2007 het levenslicht zag , heeft zich in de loop der jaren sterk kunnen ontwikkelen. De ontwikkeling van spelen in een kraakpand tot optredens op prestigieuze festivals is dan ook duidelijk te horen op het elf nummers durende album. Het siert de band een eigen sound en stijl te hebben .  Met ' Hideaway ' laat I Heart Sharks heel duidelijk horen optimistisch en energiek in het leven te staan. De frisheid straalt van de muziek van de band af. Prima album voor de liefhebbers van dansbare electronica muziek.

Dawes - We're All Gonna Die

 

Met het album ' We're All Gonna Die ' heeft de rock band uit California alweer haar vijfde album gemaakt. Ondanks dat de titel wellicht anders doet vermoeden is dit absoluut geen zwaar of ingewikkeld album. De muziek van de band laat zich wellicht het best omschrijven als een combinatie van pop, roots en zelfs R&B invloeden. Op het album staan tien nummers die goed in het gehoor liggen. Goed te horen is de invloed die de muziek uit California heeft op de band. 

Ook de teksten van de nummers hebben inhoud en zijn soms zelf persoonlijk van aard. Ook het meedoen van muzikale vrienden als Brittany Howard (Alabama Shakes) en Jim James ( My Morning Jacket) maken het album bijzonder. 

Naar mijn mening hebben de heren van Dawes misschien wel het beste album uit hun carrière tot nu toe gemaakt. 

Een album die na elke luisterbeurt meer van haar geheimen prijsgeeft aan de luisteraar.

Blackberry Smoke - Like An Arrow

 

Met het album ' Like An Arrow ' brengen de southern rockers uit Atlanta alweer een nieuw album uit. Het album is de opvolger van het succesvolle album ' Holding All The Roses ' uit 2015. Ook op dit album doet de band weer waar het goed in is , het maken van uitstekende ongecompliceerde southern rock. Op het album staan twaalf nummers die samen een prima geheel vormen. De muziek op het album heeft als basis stevige southern rock met invloeden uit pop, jazz, funk en zelfs een klein vleugje country.

Deze combinatie van stijlen zorgt voor een diepere laag in de muziek van de band. Ook op ' Like An Arrow ' weet zanger Charlie Starr weer te overtuigen met zijn karakteristieke stemgeluid.  Wat mij betreft is de afsluiter van het mooie album ' Free On The Wing ' (met Gregg Allman ) het absolute 

 

hoogtepunt.

Dude - Give It Back

 

Met het uitbrengen van de EP ' Give It Back ' laat de nieuwe Nederlandse rock-band Dude ons kennis maken met haar muziek. Op de EP staan zes prima nummers , de muziek laat zich het best omschrijven als blues met een randje rock. 

Deze combinatie van stijlen past de band als een jas. 

Zanger Jan Kanis heeft een stem met een rauw randje die prima past bij de enthousiaste en energieke stijl van de band. 

Naast het speelplezier horen we duidelijk ook de kwaliteiten van de muzikanten. Met ' Give It Back ' geeft de band zonder meer haar visitekaartje af en maakt het nieuwsgierig naar de live optredens van de band. Kortom een prima debuut.

Rachael Sage - Choreographic

 

Met het album ' Choreographic ' brengt de Amerikaanse singer - songwriter Rachel Sage alweer haar dertiende album uit. Het album is zoals ze zelf aangeeft een ode aan haar allereerste liefde de ' Dance ' . Op het album staan viertien knap gemaakte nummers.  De zangeres uit New York wordt vaak vergeleken met artiesten als Loreena MacKennit , Tori Amos en Suzanna Vega. Maar alhoewel deze vergelijkingen eerzaam zijn , heeft Rachel Sage toch echt een eigen stijl en geluid. Ook op ' Choreographic ' horen we weer een mix van pop en folk muziek. Tel hier nog eens de begeleiding van haar uitstekende band bij op en het mag duidelijk zijn dat we met een prima album hebben te maken. De muziek van Rachel Sage geeft na elke luisterbeurt meer van haar velen geheimen prijs. Een album welke wat mij betreft het luisteren meer dan waard is.

Douglas Greer - Baja Louisiana

 

Met het album ' Baja Louisiana ' heeft de Texaanse singer - songwriter weer een mooi album opgenomen. 

Zoals we van Douglas gewend zijn is ook op ' Baja Louisiana ' zijn unieke stemgeluid het fundament van zijn muziek. Op het album staan elf krachtige songs. Liedjes met een kop en een staart , die gezamenlijk een sterke eenheid vormen. 

Nummers die stuk voor stuk een verhaal vertellen aan de luisteraar en ergens over gaan. De muziek op het album is het best te omschrijven als een Americana album met invloeden vanuit country en roots rock. Deze combinatie van stijlen en invloeden maken samen de mooie en eigen sound van Douglas Greer.  Met het album ' Baja Louisiana' heeft de singer - songwriter uit Texas weer een nieuwe hoogtepunt aan zijn indrukwekkende oeuvre toegevoegd.

Tracy K - What's The Rush ?

 

Het album ' Wat's The Rush ? ' is alweer het vierde album van de Canadese blueszangeres Tracy K uit Winnipeg. 

De acht nummers op het album zij  een sterke eenheid. 

We horen op het album blues, rock, soul en zelfs een vleugje jazz. Zeven van de nummers op het album zijn door de zangeres zelf geschreven. Het onderschrijft maar weer eens dat Tracy  K van vele markten thuis is , naast haar prachtige stem is ze ook een begenadigd mondharmonica speelster. 

Vanaf het eerste moment spat het speelplezier af van de muziek van Tracy K. Het is goed te begrijpen dat Tracy K in haar thuisland al grote en trouwe fanbase heeft opgebouwd. 

Wat mij betreft volgt ook Europa en de rest van de wereld zeer spoedig. 

Fenech Soler - Kaleidoscope EP

 

Met het uitbrengen van de nieuwe EP ' Kaleidoscope ' laat Fenech Soler weer van zich horen. Na het uitbrengen van twee albums besloten twee bandleden de band te verlaten. 

Vaak betekent een dergelijk vertrek ook het einde van een band en haar aspiraties. Echter in het geval van Fenech Soler is niks minder waar. Met hernieuwde energie hebben de twee broers Ross en Ben Duffy ' Kaleidoscope ' opgenomen.

Op de EP horen we een meer dan aanstekelijke mix van electro en indie muziek. Deze combinatie en de hernieuwde inspiratie maken erg nieuwsgierig naar wat de band nog voor ons in petto heeft voor de toekomst. Zeker is in ieder geval wel dat  de muziek van Fenech Soler moeilijk te weerstaan is. 

Van Fenech Soler gaan we vast nog heel veel plezier hebben.

Levee Town - Takin ' & Givin '

 

Takin ' & Givin ' is alweer het zesde album van de uit Kansas City afkomstige band ' Levee Town ' .  Het viertien nummers tellende album is een erg afwisselend album geworden. 

Het album bevat tal van stijlen , maar de rode draad is en blijft natuurlijk de blues muziek. Van de viertien nummers op 

het album zijn er dertien van eigen hand.  Vanaf de eerste noten op het album horen we de band met enthousiasme haar nummers vertolken. Met volle overgave maar bovenal met heel veel muzikaal talent wordt de luisteraar meegenomen in misschien wel het beste album welke de band ooit heeft mogen maken. Levee Town maakt gewoon prima muziek  zonder franje. 

Sari Schorr - A Force of Nature

 

Met het album ' A Force of Nature ' maakt Sari Schorr een vliegende start met een droomdebuut album.

De Amerikaanse blueszangeres heeft er voor gezorgd dat alle ingrediënten voor een goed debuut aanwezig zijn. Zo is het album geproduceerd door niemand minder dan Mike Vernon. 

En heeft de zangeres daarnaast een geweldige begeleidingsband om zich heen kunnen verzamelen. Als we hier dan nog eens haar indrukwekkende stemgeluid en prima blues songs bij optellen mag het duidelijk zijn dat we hier een hele bijzonde release te maken hebben. Op het album staan twaalf ijzersterke songs waar de kwaliteit en speelvreugde van af spatten. Wat mij betreft maakt ' A Force of Nature ' helemaal waar , wat velen in de blues wereld al wisten. Sari Schorr wordt een hele grote.

Gina Sicilia - Sunset Avenue

 

De in Nashville ,Tenesse wonende blues zangeres en singer songwriter Gina Sicilia brengt met ' Sunset Avenue ' een prima EP uit.  Een EP waar vijf ijzersterke en overtuigende nummers op staan. Nummers die perfect aansluiten op de muzikale en vocale talenten van de zangeres. Met haar zesde release laat Gina Sicilia wederom horen waarom het publiek 

overal waar zij optreedt zo laaiend enthousiast is. 

De muziek op de EP is een combinatie  van blues , soul en pop. De basis voor de nummers blijft natuurlijk de krachtige en loepzuivere stem van de zangeres. Mooi is het om te horen dat de zangeres alle stijlen beheerst en aankan.

Dit komt de variatie van haar muziek natuurlijk ten goede.

Gina Sicilia heeft wederom een prima EP uitgebracht.

The Vaudevillian - Bringing Satan Down

 

Met het album ' Bringing Down Satan ' brengt het Canadese ragtime trio uit Hamilton , Ontario alweer haar vierde album 

uit. De band maakt een mix van ragtime , roots en blues met als voorbeeld de muziek van de jaren twintig en dertig. 

Op het album staan viertien nummers uit deze traditie. 

De muziek gemaakt met instrumenten als washboard , slapen ' bass en resonator klinken al snel erg aanstekelijk.

Ook met de teksten zit het wel goed bij het trio uit Canada. 

Teksten over drank , kroegen en drankgelach. 

Het album is voor de liefhebbers van ragtime muziek een feest der herkenning. Het aanstekelijke enthousiasme van de muzikanten en de muzikale sfeer op het album maken dit een prima release. The Vaudevillian doet wederom waar het goed in is , het maken van aanstekelijke ragtime muziek.

Eins. Zwei Orchestra - Hope Sign Community

 

De uit Utrecht afkomstige band ' Eins Zwei Orchestra ' brengt met ' Hope Sign Community ' haar derde derde album uit.

Op het album doet de band waar het goed in is namelijk het maken van herkenbare muziek. Zo horen galmende gitaren in combinatie met orkestrale elementen.  Maar is er ook steeds meer ruimte voor dromerige vocalen. De mix van electronica en de soms harmonieuze zang ,maakt de muziek veel meer toegankelijk.  Zoals we gewend zijn heeft de muziek van ' Eins Zwei Orchestra ' een belangrijke boodschap.

Het album is een belangrijk eerbetoon geworden aan de Chinese student die in 1989 symbool stond voor een geweldloos protest op het Plein van de Hemelse in Peking.

De hoes van het album is dan ook illustratief voor de album en het thema. ' Eins Zwei Orchestra ' verstaat als geen ander de kunst van het uitdragen van een boodschap zonder daarbij ook maar geen moment de muziek te vergeten.

 

Colin James - Blue Highways

 

Met het album ' Blue Highways ' brengt de Canadese singer -songwriter en bluesgitarist alweer zijn achttiende album uit. 

Op het dertien nummers tellende album brengt Colin James een ode aan zijn favoriete bluesartiesten. Zo horen we vertolkingen van nummers van artiesten als Howlin ' Wolf , Freddie King , Junior Wells & Buddy Guy , Peter Green en William Bell.  De zesvoudig Juno Award winnaar laat zich op dit album begeleiden door een ijzersterke band , Geoff Hicks op drums, Steve Pelletier op de basgitaar en Craig Northey op 

gitaar. In slechts twee dagen werd het album ' Blue Highways'  opgenomen. Natuurlijk razend knap met het geeft ook aan dat de nummers Colin James en zijn mannen op het lijf geschreven zijn. Wederom is Collin James er in geslaagd een kwalitatief sterk album op te nemen .

Lex Grey and the Urban Pioneers - Heal My Soul

 

Met alweer haar zesde album loop Lex Grey al weer heel wat jaartjes mee in de New Yorkse muziekscene.  Met haar band 

Lex Grey and the Urban Pioneers zij een graag geziene gast in het live circuit. Met een ijzersterke band bestaande uit zeer gerenommeerde muzikanten en dito show weten ze het publiek keer op keer te overtuigen. De muziek van de band is het best te omschrijven als een combinatie van blues , rock en zelfs een vleugje soul. Op het album staan tien prima nummers waarvan er negen van eigen hand. Wat opvalt aan de muziek van de band is het enthousiasme en de oprechtheid van de muziek. Geen gekunstelde muziek , maar pure recht toe recht aan muziek. Wat mij betreft verdienen Lex Grey and the Urban Pioneers gehoord te worden door een breder publiek. Prima album welke het luisteren meer dan waard is.

James Buddy Rogers - By My Side

 

James Buddy Rogers uit Kansas City brengt met 'By My Side' een erg mooi nieuw album uit. Op het album staan elf goed in het gehoor liggende bluesnummers. Waarvan tien van de eigen hand van James Buddy Rogers en een cover van Freddie King ' Going Down ' .  Wat opvalt is dat naast het uitstekende gitaarwerk ook de stem van James Buddy Rogers erg tot de verbeelding spreekt. Het album luistert daarom erg prettig weg en kent een goede variatie in tempo en het soort van nummers.  Na beluistering van het album 

is het dan ook niet verwonderlijk te begrijpen dat James Buddy Rogers in Johnny Watson en Jimmy Vaughan muzikale voorbeelden ziet. Mijn conclusie van het album van James Buddy Rogers is dan ook erg positief. Een heerlijke toegankelijke luisterplaat.

 

Eric Sommer - Brooklyn Bolero

 

Met het album ' Brooklyn Bolero ' brengt de uit Boston singer-songwriter Eric Sommer alweer zijn vierde album uit. 

Op het acht nummers tellende album horen we een mix van semi-akoestische muziekje een blues inslag. Eric Sommer laat zich op het album begeleiden door Jim Oakley op percussie en Zach Smith op de basgitaar. 

De acht nummers op het album zijn door Eric Sommer zelf geschreven. Hierdoor wordt het snel duidelijk dat Eric Sommer naast een begenadigd muzikant ook een uitstekende songwriter is. Het gemak waarmee Eric Sommer zijn muziek ten gehore brengt is goed te verklaren door het vele optreden in de loop der jaren. Zo speelde hij in de loop der jaren met artiesten als John Mayall , Dr. John and Nick Lowe. Kortom de muziek van Eric Sommer staat bol van muzikaal vakmanschap.

Emanuel and the Fear - Primitive Smile

 

Met het album ' Primitive Smile ' brengt de uit Brooklyn, New York afkomstige band haar derde album uit. 

De band onder leiding van zanger , gitarist en pianist Emanuel Ayvas is zeker geen dertien in een dozijn band. 

De muziek van deze bijzondere band is wellicht het best te omschrijven als een combinatie van rock, folk, psychedelia met een sauce van violen en synthesizers . Deze muzikale combinatie levert dan ook een geheel eigen sound op. 

De tien nummers op het album klinken stuk voor stuk sterk en maken samen dat het album homogeen klinkt.

Daarnaast klinkt het album toegankelijk en nestelen de nummers zich al snel in het hoofd van de luisteraar.

Wat mij betreft een bijzonder knappe prestatie en verdient Emanuel and the Fear te worden gehoord door een groot publiek. 

Ray Fuller and the Bluesrockers - Long Black Train

 

Bluesman Ray Fuller uit New Albany uit Ohio loopt al geruime tijd mee in de wereld van de muziek.  Op zijn echte jaar kreeg Ray Fuller zijn allereerste gitaar. Al snel werd zijn interesse voor de blues opgewekt door muziek van blues iconen als Elmore James , B.B.King en natuurlijk Muddy Waters.

Na het oprichten van zijn eigen band in 1974 heeft Ray Fuller met zijn band ' The Bluesrockers ' voor veel grote namen in de blues scene mogen openen als voorprogramma.

Het vele spelen en de voorliefde voor de muziek zijn zeer duidelijk terug te horen op het album ' Long Black Train ' .

De viertien nummers op het album klinken fris en zijn stuk voor stuk van hoge kwaliteit. 

Met ' Long Black Train ' heeft Ray Fuller met zijn band een puike prestatie geleverd.

Trentemøller- Fixion 

 

Met Fixion heeft de Deense muzikant Anders Trentemøller

zijn vierde album uitgebracht.  Wat opvalt aan het album is de sterke verwijzing en referentie aan de new wave muziek van de jaren tachtig. Op het album horen we duidelijk dat de Deense duizendpoot sterk is geïnspireerd door muziek van o.a Joy Division , The Cure en Siouxie & The Banshees. 

In tegenstelling tot zijn eerdere albums zijn de nummers op Fixion veel meer pop georienteerd en zijn er minder verwijzingen naar dance invloeden. 

Deze keuze maakt het album veel toegankelijker voor een breder groep luisteraars. De twaalf nummers op Fixion verdienen het dan ook zeker om door een broer publiek te worden gehoord. Met Fixion heeft Trentemøller een mooie verbinding gemaakt tussen de muziek uit de jaren tachtig en de indie en electronica van nu.

Holly Hyatt and Jon Burden - Shufflin ' The Blues

 

Met het album ' Shufflin ' The Blues ' brengen Holly Hyatt and Jon Burden alweer het derde album samen uit. Op eerdere releases ging het duo als Holly and Jon door het leven , echter er is nu gekozen voor de volledige namen. Dit betekent natuurlijk niet dat de muziek van het duo rigoureus anders is geworden. Het tweetal vertolkt op deze live registratie als immer een combinatie van muziek zoals we die kennen uit de Chigago blues scene van de jaren zestig. Op het album horen we een aantal nummers die door het tweets zelf zijn geschreven maar ook een aantal vertolkingen van bestaande nummers van andere.  Mooi is de perfecte combinatie van de stemmen die werkelijk perfect bij elkaar passen. Voeg hier nog eens de gitaarkunsten van Jon Burden aan toe en het is duidelijk dat dit een mooi album is geworden.

Little Mike - How Long ?

 

Met zijn nieuwste release laat bluesman Little Mike weer van zich horen. Zoals we het gewend zijn laat de multi getalenteerde zanger de luisteraar wederom genieten van zijn voorliefde voor de muziek die hem drijft , de pure blues. 

Blues gespeeld in een old-school jasje. 

Of het nu op de mondharmonica of achter de piano of vocaal 

is , Little Mike is werkelijk van alle markten thuis. Op het album staan twaalf lekkere nummers die gevarieerd en fris en gedreven klinken. Luister eens naar het titelnummer ' How Long ' of het prachtige slotnummer ' Sittin ' Here Baby ' .

Wat mij betreft heeft Little Mike weer een mooi blues album gemaakt. 

The Hunna - 100

 

Met het album ' 100 ' heeft het Britse kwartet uit Herfordshire 

haar debuut album gemaakt.  Dat de heren enthousiast zijn en van muziek houden , blijkt wel uit het feit dat er maar liefst zestien nummers op het album te beluisteren zijn. 

De muziek van de band is het best te omschrijven als poppy indie rock.  Muziek die radiovriendelijk klinkt en waarvan de melodieën zich al snel in het hoofd van de luisteraar zullen nestellen. Opvallend is dat de band ondanks dat het hier haar debuut betreft toch al een eigen stijl heeft weten te ontwikkelen. Wat mij betreft is dit een voorbeeld van een band die met hard werken , veel optreden en radioplay nog een hoop kan bereiken in de toekomst. Met ' 100 ' hebben de heren van The Hunna de basis gelegd voor een mooie carrière. 

Hannah Epperson - Upsweep

 

De Canadese Hannah Epperson is een begenadigd artieste.

Met haar bijzondere en onroerende stem trekt ze de wereld rond. Gewapend met uitsluitend haar vriend de viool en een loop-pedal neemt ze haar toehoorders mee op muzikale ontdekkingsreizen. Het bijzondere van Hannah Epperson is dat ze dit om een pure en intieme wijze. Haar muziek deelt zij op diverse manieren , zo schuwt zij de afwisseling niet . Haar  muzikale kunsten toont zij zowel op een popachtige wijze als op neo-klassieke wijze. Deze verassende keuze maakt de muziek van Hannah Epperson erg indringend en bijzonder. 

De tien nummers van het later deze maand te verschijnen album vormen samen een mooi geheel . Met ' Upsweep ' laat Hannah Epperson zich van haar allerbeste kant zien. Wat een bijzonder muzikaal talen

Drive Like Maria - Preserver

 

Met ' Preserver ' brengt de Belgische/Nederlandse rockband 

het tweede deel van een drieluik uit. 

Het drieluik bestaat uit het reeds eerder uitgebrachte deel ' Creator ' , het nu aangekondigde deel ' Preserver ' en het nog te verschijnen slotstuk ' Destroyer ' .

Op ' Preserver ' horen we de band weer heerlijke en gepassioneerde soulvolle rock ten gehore brengen.  De keuze van de band om de hulp van bevriende producer Thomas Harsem in te roepen pakt perfect uit. De muziek klinkt fris en vanaf de eerste noot druipt het vakmanschap en de kwaliteit er overtuigend vanaf.  Drive Like Maria geeft  met ' Preserver ' wederom haar visitekaartje af. Zonder twijfel is Drive Like Maria één van de beste rock bands van het Europese continent. 

Lee Delray - Brand New Man

 

Met het album ' Brand New Man ' brengt de Amerikaanse bluesman Lee Delray zijn tweede release uit. Lee Delray is al geruime tijd actief in de muziekbranche . Zo speelt hij al bijna twintig jaar op diverse podia. Na jarenlang diverse stijlen muziek te hebben gespeeld kwam Lee Delray steeds meer in ban van de blues muziek. Door de muziek van o.a Albert Collins en Muddy Waters maakte hij definitief zijn definitieve keuze voor de blues muziek. Deze keuze blijkt na beluistering van ' Brand New Man ' een prima keuze te zijn geweest.

Op het album horen Lee Delray zowel als gitarist al vocaal zijn mannetje staan. Bijzonder is dat we op het album diverse benaderingen van de blues horen. Naast stevige en funky nummers horen we zelfs een samenwerking met een rapper en een DJ. Natuurlijk zijn dit verrassende keuzes , maar leveren wel een bijzonder aangenaam resultaat op .

Ross Neilsen - Elemental

 

De Canadese Ross Nielsen is zeker geen onbekende in de wereld van de muziek. In de afgelopen tien jaar was Ross Nielsen al goed voor negen albums en ruim 1500 optredens 

op diverse podia. In 2007 besloot Ross Nielsen het roer geheel om te gooien en zich volledig te richten op zijn grote liefde de muziek. Om deze rigoureuze beslissing kracht bij te zetten besloot de zanger alle schepen achter zich te verbranden. Zo stopte hij met werken, beëindigde hij zijn relatie en verliet zijn huis. Deze moedige keuze voor de muziek maken niet alleen het verhaal van de singer-songwriter groots maar ook zijn muziek.   Op het album 'Elemental '  horen we elf gevarieerde en geinspireerde nummers. Zo horen we een heerlijke mix van blues en roots muziek. Een combinatie die Ross Neilsen als geen ander lijkt te passen.

Laurie Jane and the 45's - Laurie Jane and the 45's

 

Met het titelloze debuut album debuteren Laura Jane en haar begeleidingsband the 45's. De uit Louisville , Kentucky afkomstige zangeres maakt muziek die wellicht het beste te omschrijven valt als een combinatie van country en blues. 

Op het album staan tien nummers waarvan er zeven van eigen hand zijn en drie nummers vertolkingen van bestaande nummers. De band bestaat uit Cort Duggins op keyboards en gitaar , Scott Dugdale op percussie en Jason Embry op de Contra bas. Het is duidelijk dat de vocalen van Laurie Jane perfect passen bij de muzikale kwaliteiten van haar begeleidingsband. Dit maakt dat het album  naast enthousiast en overtuigend vooral kwalitatief sterk is geworden. Kortom een lekker album vol met oprechte country en blues.

Kat Riggins - Blues Revival

 

Met het album ' Blues Revival ' brengt de  Amerikaanse uit Miami afkomstige zangeres haar tweede full-length album uit. Haar muziek is wellicht het best te omschrijven als intense soulblues. Van de tien nummers op het album zijn er acht geschreven door de zangeres zelf. Wat opvalt is de overtuiging waarmee Kat Riggins haar songs ten gehore brengt.  Daarnaast is ' Blues Revival ' een album vol variatie. 

Zo horen we de blues in vele facetten. Van bluesrock , funky blues tot traditionele blues en zelfs gospel blues. 

Na beluistering van het album wordt het meer dan duidelijk dat de zangeres met ' Blues Revival ' de enige juiste titel voor haar album heeft gekozen. Kat Riggins zal de ware blues liefhebber zeker niet teleurstellen met haar  uitstekende album.

David " Honeyboy " Edwards - Live At The G Spot 

 

Bij het overlijden van David Honeyboy Edwards in 2011 verloor de blues wereld één van zijn laatste links naar haar haar geschiedenis. Het is daarom fantastisch dat met het verschijnen van de prachtige uitgevoerde cd/dvd combinatie David Honeyboy Edwards een prachtig eerbetoon krijgt.

Zelfs de titel  ' I'm Gonna Tell You Something ' That I Know ' is veelzeggend voor het prachtige levensverhaal van deze blueslegende. Op vijfennegentig jarige leeftijd trad hij op in het gezelschap van Jeff Dale en Michael Frank op het podium van de G Spot in Los Angeles.  Deze bijzondere gebeurtenis is gelukkig vastgelegd voor het nageslacht . Het is een feest om deze prachtige opname te mogen aanschouwen en te kunnen beluisteren. De met liefde en smaak uitgebrachte cd/dvd combinatie is een must voor elke 

blues liefhebber.

Gonzalo Bergara - Zalo's Blues

 

Het album Zalo's Blues is het eerste electrische album van Gonzalo Bergara. De Argentijn is zonder twijfel één van de allerbeste Zigeuner jazz gitaristen van de wereld. 

Het is daarom best verrassend te noemen dat Gonzalo Bergara nu een album vol met blues rock georiënteerde nummers uitbrengt. Na beluistering van de elf nummers op het album ' Zalo's Blues ' neemt de bewondering voor de gitaarkunsten van de Argentijn alleen maar toe.  Wat een virtuoos en wat een prima keuze. Of het nu een beetje Nashville is of stevige rock de kwaliteit blijkt van begin tot eind erg hoog. Het lijkt alsof het Gonzalo Bergara allemaal ook geen enkele moeite kost. De optelsom van kwaliteit en originaliteit maakt Zola's Blues dan ook een heel bijzonder blues album.

Lost Bear - Inside The Dragon

 

Met het album ' Inside The Dragon ' laat Lost Bear ons deelgenoot zijn van de hernieuwde inspiratie. Waar de band in 2013 zoekende en dolende was , wordt met ' Inside The Dragon ' al snel duidelijk dat de juiste richting weer is ingeslagen. Op het maar liefst dertig nummers tellende album horen wel de band vol overgave lofi- popsongs spelen. 

De luisteraar wordt meegenomen op een reis vol met muzikale experimenten. Nummers vol met invloeden uit noise , rock en zelfs een vleugje punk.  maar bovenal origineel en met passie en plezier opgenomen. 

Dit is gelijk het recept voor een prima en afwisselend album. 

Zonder twijfel brengt Lost Bear met het album ' Inside The Dragon ' haar meest ambitieuze werk en beste werk tot nu  toe uit. Wat mij betreft is Lost Bear helemaal klaar voor de toekomst.

Lew Jetton & 61 South - Rain

 

Ondanks het feit dat Lew Jetton & 61 South al ruim twintig jaar in het vak zitten is ' Rain '  pas het derde album van de band. Het jarenlang spelen op de diverse podia en de voorliefde voor de muziek maken dat ook ' Rain ' weer een bijzonder aangenaam geluid heeft. We horen Lew Jetton met groot enthousiasme en vakmanschap de blues vertolken. Op de tien nummers op het album horen we Lew Jetton op prima wijze de gitaar bespelen.  Ook met de vocale kwaliteiten van Lew Jetton is het dik in orde. 

Wat verder opvalt is de variatie op het album , zo horen we stevige bluesrock tot een laid back ballad. Laten we hopen dat Lew Jetton en zijn muzikale vrienden niet meer zo lang wachten om een nieuw album uit te brengen. Rain is een heerlijk album welke met veel liefde en vakmanschap is gemaakt.

Bette Stuy - This Is Neo Blues

 

Met haar laatste EP ' This Is Neo Blues ' geeft de Amerikaanse Bette Stuy haar muzikale visitekaartje af.

Bette Stuy heeft een stem die je gelijk bij de strot pakt. Wat een power en timing. Op ' This Is Neo Blues ' staan zes sterke nummers die soms doen denken aan grote namen als Etta James of Koko Taylor. De zangeres heeft de gave dat elk woord die ze zingt voor waar wordt aangenomen.

De emotie van de blues is voelbaar en maakt dat haar muziek overtuigend binnenkomt bij de luisteraar. 

Ook qua inhoud zitten de teksten van de Amerikaanse erg goed in elkaar. Of het nu blues , soul of  funk is het lijkt voor Betty Stuy helemaal  niet uit te maken, zij beheerst het allemaal. Wat mij betreft verdient de zangeres de aandacht van het grote publiek , wat een verademing om naar de heerlijke muziek en stem van Bette Stuy te kunnen luisteren.

 

Mike Sponza - Ergo Sum

 

Met het album ' Ergo Sum ' heeft de Italiaanse bluesgitarist Mike Sponza een heel bijzonder album gemaakt. Een album waarop de Italiaanse bluesman de overeenkomsten tussen klassieke gedichten van Horatius , Martialis en Juvenalis met 

songteksten van Bob Dylan , Muddy Waters en Willie Dixon heeft vertaald naar de acht nummers op Ergo Sum.

Het resultaat van dit ambitieuze project is werkelijk indrukwekkend te noemen. Met hulp van muzikale vrienden als Ian Siegal en Dana Gillespie weet Mike Sponza van meet af aan te imponeren. Niet alleen muzikaal maar zeer zeker ook tekstueel valt er heel veel te genieten op 'Ergo Sum'. Mike Sponza bewijst dat de blues spelen en ook gevoeld kan worden met teksten die er toe doen .

Wat een geweldig album heeft Mike Sponza met ' Ergo Sum ' afgeleverd. Wat mij betreft een absolute aanrader.

 

Oh Pep! - Stadium Cake

 

Achter de naam Oh Pep! gaan de Australische dames Oliva Hally en Pepita Emmerichs schuil. 

Met ' Stadium Cake ' brengt het duo haar debuut album uit. 

Op het album horen we een aanstekelijke mix van folk, indie en pop . Deze mix van stijlen in combinatie met de meer dan catchy refreintjes maakt dat de muziek van Oh Pep! meer dan plezierig om naar te luisteren. Onwillekeurig nestelen de melodieën van de de twaalf nummers op het album zich al snel in het hoofd van de luisteraar. In thuisland Australië heeft Oh Pep! met haar aanstekelijke muziek en dito optredens al een ruime fanbase weten te creëren. Ik ben ervan overtuigd dat in navolging van Australië Oh pep! ook snel Europa voor zich zal gaan winnen. 

Ongetwijfeld gaan we nog heel veel horen van de dames van Oh Pep!

Smoky Greenwell - South Louisiana Blues

 

Met het album ' South Louisiana Blues ' brengt bluesman Smokey Greenwell een prima opvolger uit van het live album  ' Live At The Old U.S '  uit 2015. Op het twaalf nummers durende album laat de blues-harper ons wederom genieten van zijn fenomenale spel op de harmonica en zijn voorliefde voor de bluesmuziek. Zo horen we vier nummers van de eigen hand en acht prima uitgevoerde covers. 

Of het nu zijn eigen songs zijn of een interpretatie van een reeds bestaand nummer Smoky Greenwell weet in alle gevallen zijn muzikale handtekening hieronder te zetten. Met als resultaat dat de nummers toch eigen klinken.

Smoky Greenwell toont met zijn prima album ' South Louisiana Blues ' maar weer eens aan dat de combinatie vakmanschap en enthousiasme een winnende combinatie is.

Wederom een prima album.

 

Adam Beattie - The Road Not Taken

 

Met het album ' The Road Not Taken ' brengt de Schotse singer songwriter alweer zijn vierde album uit.

Op het album horen we Adam Beattie op overtuigende wijze 

folk met jazz beats, country en blues combineren. Deze eigen stijl weet de Schotse zanger perfect te combineren met krachtige teksten.

Voeg hier nog een de puurheid en oprechtheid van de muziek aan toe en het mag duidelijk zijn dat we hier met een prachtig album te maken hebben.  Knap is dat ' The Road Not Taken 'zowel qua meldden en ook tekstueel de aandacht van de luisteraar weet vast te houden.

Wat mij betreft is mijn eerste kennismaking met de muziek van Adam Beattie een meer dan aangename verrassing . Ik ben er van overtuigd dat we nog veel moois van de Schotse zanger kunnen en mogen verwachten.

Auburn - Love & Promises

 

Met het album ' Love & Promises ' brengt het Engelse Auburn alweer haar vijfde album uit. Ook op haar vijfde album laat de band weer haar eigen american geluid horen aan de luisteraar. Belangrijk voor de muziek zijn de teksten van de band, veelal gaat de nummers over onderwerpen als emoties, liefde en onzekerheid. Onderwerpen die passen bij de kleur en het soort muziek waar Auburn voor staat.

De vocalen van zangeres Liz Lenten houden het midden tussen fluisteren en zingen. Voor de liefhebbers hiervan valt er heel veel te genieten op het album ' Love & Promises .

Met haar vijfde album heeft Auburn weer een echte luisterplaat uitgebracht . Een album die de liefhebbers van de band zeker niet zal teleurstellen.

The Lucky Losers - In Any Town

 

Met het album ' In Any Town ' brengen The Lucky Losers een prima opvolger uit van het vorig jaar verschenen ' A Winning Hand ' . Ook op dit album zijn Cathy Lemons en Phil Berkowitz in uitstekende vorm . Het knappe van de muziek van The Lucky Losers is dat beide elkaar tot grote muzikale hoogte laten stijgen. De glasheldere stem van Cathy Lemons kleurt perfect bij de crooner achtige stem en stijl van Phil Berkowitz. Op het album horen blues , r & b en soul , gedrenkt in zestig jaren sauce. Deze combinatie maakt de muziek op het album bijzonder aangenaam maar bovenal zeer gevarieerd. De elf nummers op het album weten de aandacht van de luisteraar goed vast te houden. En na beluistering van ' In Any Town ' ben ik er nog sterker van overtuigd dat we nog erg veel moois van The Lucky Losers gaan horen. 

Mick Kolassa - Taylor Made Blues

 

Voor zijn laatste album zat Mick Kolassa wederom in de Ardent Studio te Memphis. Samen met vriend en producer Jeff Jensen werd hier de basis gelegd voor het nieuwe album ' Taylor Made Blues ' .  Met behulp van een groot aantal van zijn muzikale vrienden doet Mick Kolassa wat hij het liefste doet , namelijk muziek maken recht vanuit het hart. Met ruim vijftig jaar ervaring in de muziekwereld en zijn grote passie voor de blues is dit wederom een winnende combinatie. 

Op het album horen we Mick Kolassa een aantal covers en een aantal songs van eigen ten gehore brengen. Met als basis altijd de blues horen we een combinatie van rock , jazz en funk. Daarnaast valt op dat  ' Taylor Made Blues ' wat persoonlijker is dan de voorgaande albums van Mick Kolassa. Al met al laat de bluesman ons wederom deelgenoot zijn van zijn voorliefde en passie voor de blues. 

Iets waar wij als luisteraars erg blij mee mogen zijn.

The Paul Deslauriers Band - Relentless

 

De Canadese blues rock formatie The Paul Deslauriers Band brengt met het album ' Relentless ' een prima opvolger uit van haar titelloze debuut. Net als eerdere projecten heeft de band ervoor gekozen om haar muziek op te nemen in één kamer.

De opzet is om zo het gehele creatieve proces van het opnemen op gang te brengen , het samen schrijven , nummers opbouwen vanaf de grond en zoveel mogelijk rauw en live vast te leggen. Deze keuze hoort de luisteraar zeker terug. De muziek klink rauw , puur en oprecht. Tien nummers lang horen we een band in topvorm. De muzikanten zijn stuk voor stuk uitstekend en de optelsom van deze kwaliteiten  maakt The Paul Deslauriers Band tot een prima band. 

Met ' Relentless ' geeft de band haar visitekaartje af. 

Een album waar het enthousiasme en vakmanschap van afdruipt.

 

Eddie Turner & Trouble Twins - Naked.... In Your Face

 

Eddie Turner loopt al heel wat jaren mee in de wereld van de muziek. Met zijn band Eddie Turner & Trouble Twins brengt de gitarist , zanger en bandleider zijn eerste live album uit. Het album ' Naked In Your .... Face ' werd live opgenomen in de Blues Can in het Canadese Calgary. Op het album horen we Eddie Turner prima blues solo's spelen en vocaal zijn mannetje staan. Ook bassiste Anna Lisa Hughes neemt een deel van de vocalen op het album voor haar rekening. Wat opvalt is dat de stemmen van Anna Lisa Hughes en Eddie Turner erg complementair aan elkaar zijn. Op het album horen we een band in vorm , wat vooral opvalt is het gemak en de ontspanning waarmee de band de nummers ten gehore brengt. Op ' Naked In Your Face ' horen we prima blues met uitstapjes naar funk en soul. Kortom een gevarieerd live album.

Levi Parham - These American Blues

 

Met ' These American Blues ' brengt de Amerikaanse singer - songwriter Levi Parham zijn tweede volledige album uit. 

En om maar gelijk met de deur in huis te vallen wat een geweldig album is dit geworden. Op het album staan dertien nummers die kwalitatief stuk voor stuk ijzersterk zijn. 

Op het album horen we de zanger een mix van rock , country en americana ten gehore brengen. Deze mix van stijlen past als gegoten bij het  warme soulvolle stemgeluid van de zanger. Voeg hier nog eens aan toe de prima band die Levi Parham om zich heen heeft weten te formeren. Dit maakt van  ' These American Blues ' zonder meer een bijzonder en bovenal een  tijdloos album. Wat mij betreft is dit nu al één van de mooiste albums van 2016.  

Van het talent van Levi Parham gaan we ongetwijfeld nog heel veel horen.

Basements Saints - Get Ready

 

Basement Saints is een Zwitserse rockband die met het het album ' Get Ready ' haar debuut album heeft uitgebracht.

Voor veel mensen is het niet de eerste gedachte om meteen te denken aan rockende skateboarders als met aan Zwitserland denkt. Toch is dit precies waar het trio uit Zwitserland voor staat. De in 2012 opgerichte band heeft met het vele optreden en hard werken een trouwe schare fans weten op te bouwen. De band maakt oerdegelijke rock en laat op haar debuut album prima rock met blues invloeden horen.

Na beluistering van het album is het zeer goed te begrijpen waarom de band een uitstekende live reputatie heeft opgebouwd. Basement Saints verdient met haar debuut album zeker de aandacht van het publiek. 

Isaiah B Brunt - A Moment In Time

 

Met het album ' A Moment In Time ' brengt de Australische blues artiest en singer songwriter alweer zijn derde volledige album uit. In zijn thuisland heeft Isaiah B Brunt als producer in zijn eigen studio al een gedegen reputatie opgebouwd. 

Met de negen nummers op het album neemt Brunt zijn luisteraars meeloop reis terug in de tijd. Op het album weet de zanger de essentie van de traditionele blues om knappe wijze te vangen. Deze essentie in combinatie met uitstapjes naar up-tempo stukken en zelfs een vleugje funk maakt het album zeer gevarieerd. De nummers vertellen prachtige verhalen waar de elfde voor de muziek telkens de hoofdrol in blijft spelen. Isaiah B Brunt weet met zijn aanstekelijke enthousiasme en de grote kwaliteit van de nummers de luisteraar van het begin tot het eind te boeien.

Wat mij betreft een prima album.

Dinosaur Pile-Up - Eleven Eleven

 

Met het album ' Eleven Eleven ' brengt de Britse band Dinosaur Pile-Up haar derde cd uit. Ondanks het feit dat de band al acht jaar bestaat en al over de hele wereld heeft opgetreden is de band nog relatief onbekend in Nederland.

Met het album ' Eleven Eleven ' wil de band hier graag verandering in gaan brengen. De muziek van de band is het best te omschrijven als grunge met verpletterende riffs en donkere teksten. Op het album horen we de band een combinatie van sterke en krachtige nummers ten gehore brengen. Deze sterke song zullen zowel de bestaande fans als de nieuwe luisteraars zeker weten te boeien. 

Zonder twijfel is Dinosaur Pile-Up één van de beste en origineelste bands die uit de huidige grunge revival ons haar muzikale kunsten laat horen.

Dana Immanuel & The Stolen Band - Come With Me

 

Dana Immanuel is een Engelse singer-songwriter uit Londen. Samen met haar band ' The Stolen Band ' brengt zij het album  ' Come With Me ' uit.  Inmiddels is dit alweer het derde album van Dana Immanuel.  De zangeres wordt ook wel eens omschreven als ' a banjo-toting , whiskey-drinking , poker playing singer songwriter. De muziek van Dana Immanuel & The Stolen Band valt het best te omschrijven als een combinatie van americana , country  en bluegrass. Deze combinatie wordt op een geheel eigen manier te gehore gebracht.  Voor dit eigen geluid maakt de band gebruik van het geluid van de banjo en wasbord. De tien nummers op het album zijn knap gespeeld , met tal van verwijzingen naar meerdere muzikale genres. 

Nick Pride & The Pimptones - Go Deep

 

Nick Pride & The Pimptones zijn afkomstig uit het engelse NewCastle. De band onder leiding van oprichter , gitarist en producer Nick Pride brengt met het album ' Go Deep ' haar tweede album uit op het label Légère Recordings. Op het album horen we de band een heerlijke combinatie van funk , jazz en soul ten gehore brengen. Zangeres Beth Macari weet met haar stem tien nummers lang de aandacht van de luisteraar vast te houden.  De stem van de zangeres past als een jas bij het swingende en funky geluid van de Pimptones. 

Het knappe van de muziek van Nick Pride & The Pimptones is dat de muziek zich gelijk nestelt in het hoofd van de luisteraar. Het is alsof je de muziek al jaren kent. Voeg hier nog eens aan toe het muzikale enthousiasme van de band en het is duidelijk dat we hier met een meer dan prima album te maken hebben. 

Wat mij betreft gaan we nog veel horen van Nick Pride & The Pimptones.

Alexis P. Suter Band - All For Loving You 

 

Met het album ' All For Loving You ' brengt de Alexis P. Suter Band inmiddels alweer haar zevende cd uit. De band draagt de naam van haar imposante zangeres en frontvrouw. Dat Alexis P. Suter een enorm getalenteerde zangeres is blijkt wel uit uit de lofuitingen die ze kreeg van ons ontvallen grootheden als B.B. King en Levon Helm. Op ' All For Loving You ' staan elf nummers waarvan er tien door de band zijn geschreven. Al snel wordt duidelijk dat we hier met een heerlijk blues album hebben te maken waar zowel Alexis P. Suter als haar begeleidingsband weten te excelleren. Wat een lekkere blues plaat is dit geworden , of het nu ingetogen , stevig en of gospelachtig is qua invloeden het maakt niks uit. De zangeres en haar band beheersen het hele scala en laten horen wat de echte blues fans en festivalbezoekers al lang wisten , dit is blues van een erg hoog niveau. Prima album

Little Charlie & Organ Grinder Swing - Skronky Tonk

 

Little Charlie Baty is wellicht wel het meest bekend als bandleider van Little Charlie & The Nightcats een solide bluesband. Op het album ' Skronky Tonk ' laat de creatieve blues gitarist een lang gekoesterde wens uitkomen , met de release van een album gevuld met orgel gedreven jazz swing.

Samen met zijn voormalige bandleden J. Hansen op drums en percussie en Lorenzo Farrell op het hammond orgel horen we het trio hun muziek ten gehore brengen. Op het album staan dertien smaakvolle en zorgvuldig uitgezochte nummers die van ' Skronky Tonk' een opvallend geheel maken. Little Charlie Baty bewijst eens te meer een begenadigd en veelzijdig gitarist te zijn. Een album om voor te gaan zitten.

Stonerider - Hologram

 

Met het album ' Hologram ' brengt de band Stonerider uit Georgia , Atlanta haar derde album uit. De band is sedert 2008  actief en heeft in de loop der jaren zichzelf muzikaal weten te ontwikkelen. Voor haar derde album besloot de band haar muziek live op te nemen in de studio en zo puur mogelijk vast te leggen. Deze directe en gedurfde aanpak pakt prima uit. 

We horen de band energieke rock and roll spelen met referenties naar de blues en psychedelische soul. 

De muziek kenmerkt zich door harmonieuze zang , stevige gitaar riffs en het geluid van het Hammond orgel. 

Met Hologram geeft de band haar visitekaartje af en maakt het album reuze nieuwsgierig naar live optredens van de band. Van Stonerider gaan we vast en zeker nog veel horen. 

The Buffalo Skinners - Cease Your Dreaming

 

 Met ' Cease Your Dreaming ' brengt het songwriters collectief uit Sheffield haar derde album uit.

In de zes jaar dat de band nu actief is heeft de band een eigen geluid weten te ontwikkelen. Een sound die een aantal stijlen weet te combineren. Zo horen we inspiratie uit de zestig jaren met invloeden vanuit folk, rock and roll , blues en zelfs soul. De dertien nummers op ' Cease Your Dreaming ' laten een gepassioneerde band horen die met veel vakmanschap en enthousiasme haar muziek wil delen met de luisteraar. Liedjes met inhoud die het leven bezingen. Zo horen we de band verhalen over diverse onderwerpen die gaan van de liefde tot de dood en andere wereldse zaken.

Maar bovenal weet de band de luisteraar een goed gevoel te schenken met prachtige vocalen en harmonieën. 

De muziek van The Buffalo Skinners is het ontdekken meer dan waard.

 

Rival Sons - Hollow Bones

 

Met het album ' Hollow Bones ' brengen de heren van Rival Sons alweer album nummer vijf uit. Na het grote succes van 

' Great Western Valkyrie ' uit 2014 laat de band wederom het beste van zichzelf horen. Ook op ' Hollow Bones ' horen we weer oerdegelijke en zeer gepassioneerde bluesrock. Onwillekeurig neemt de band ons mee terug naar de hoogtij dagen van bands als Led Zeppelin, Humble Pie en Aerosmith.

Op de negen nummers van het album horen we zanger Jay Buchanan overtuigen. De stem van de zanger is als altijd krachtig en lijkt ieder album nog soulvoller en warmer te gaan klinken. In de loop der jaren is de band een ware must-see act geworden. Het is wat mij betreft razend knap dat de band de energie en de ervaring van het live spelen weet vast te leggen op haar albums. Met ' Hollow Bones ' vestigt de band zich definitief in de eredivisie van de rockmuziek.

Storksky - Storksky 

 

De EP  'Storksky  'is het debuut van Michiel Claessens project Storksky. Samen met hulp van onder andere muzikale collega's en vrienden als Mario Goossens ( Triggerfinger ) , Jesper Albers ( Paceshifters ) en Tim van Delft ( De Staat ) en vele andere werd de EP opgenomen. Al snel wordt duidelijk dat we met een bijzonder project te maken hebben. De muziek is het best te omschrijven als stevige alternatie rock. Onwillekeurig doet de muziek denken aan het betere werk van bijvoorbeeld Queen Of The Stone Age en Jack White. Deze verwijzing geeft gelijk aan dat we met een bijzonder muzikaal project te maken hebben. Voeg hier nog eens de aparte verschijning van de bandleden op het podium aan toe. Met het dragen van doorzichtige kraaienmaskers weten de heren niet alleen muzikaal maar ook que aankleding de aandacht te trekken.

Queen Of The Meadow - Aligned With Juniper

 

Achter de naam Queen Of The Meadow gaat het talent van de Franse zangeres Helen Ferguson schuil. Met het album Aligned With Juniper heeft de zangeres een even bijzonder als intiem album opgenomen. Helen Ferguson durft het aan passages uit haar dagboek op muzikale wijze te delen met haar luisteraars. Gebeurtenissen over moeilijke periodes zijn  op indringende en kwetsbare wijze vertaald naar songteksten. Het resultaat mag er zijn , op de tien nummers op het album horen we folkmuziek in haar puurste vorm. 

Helen Ferguson laat vanaf de eerste noot op het album haar passie voor de muziek en haar enorme talent horen. 

Wat mij betreft is het album ' Aligned With Juniper ' er één om te omarmen. Wie zich op deze wijze muzikaal durft te tonen verdient alle lof. Wat mij betreft gaan we nog heel veel horen van Queen Of The Meadow.

Reverend Freakchild - Illogical Optimism 

 

Met ' Illogical Optimism ' brengt Reverend Freakchild de opvolger uit van Hillbilly Zen-Punk Blues. Dat Reverend Freakchild erg veelzijdig is bewijst de zanger maar weer eens door met het project Illogical Optimism het over een totaal andere boeg te gooien. De uit New York afkomstige zanger kiest ditmaal voor een 3 cd album. Op de eerste CD staan covers van bekende nummers die Reverend Freakchild met eigen arrangementen naar zijn eigen hand weet te zetten.

op de tweede CD staan eigen en speciale versies van ' All I Got Is Now. De versies variëren van funk tot reggae en ook nog eens in diverse talen. Op het derde deel geeft Reverend Freakchild de ruimte aan predikant Ramblin ' Jennings die met acht akoestische blues songs een knap aandeel levert.Illogical Optimism laat de veelzijdigheid en het talent van Reverend Freakchild duidelijk horen.

Matty T Wall - Blue Skies

 

De uit Australië afkomstig bluesgitarist Matty T Wall brengt met ' Blue Skies ' zijn debuut album uit. Het album bevat tien ijzersterke tracks waarvan de meeste  nummers van de eigen hand zijn. Al heel snel wordt duidelijk dat Matty T Wall een enorme verrijking voor de blues scene is.  De muziek van Matty T Wall kenmerkt zich door virtuoos gitaarspel in combinatie met een krachtig en soulvol stemgeluid.Deze ingrediënten maken dat er heel veel moois op het menu van 

deze Australische blues sensatie staat. In eigen land is Matty T Wall inmiddels geen onbekende meer en wordt zijn talent al op waarde geschat. Wat mij betreft gebeurt dit ook snel in de rest van de wereld. Met het album ' Blue Skies' heeft deze Australische bluesgitarist op zeer overtuigende wijze zijn visitekaartje afgeleverd. Veel mooier gaan we ze niet snel horen. Absolute aanrader voor de liefhebber van de blues.

Matthew Barber & Jill Barber - The Family Album

 

De Canadese Matthew Barber en Jill Barber zijn broer en zus. Samen hebben zij in de loop der jaren al heel wat sporen in de wereld van de muziek mogen verdienen. Wat te denken van dertig award nominaties en twaalf solo albums.

Zoals de titel ' The Family Album ' al doet vermoeden hebben broer en zus de handen ineen geslagen en zijn samen de studio in gedoken.Op het album staan elf nummers waarvan er vijf van eigen signatuur zijn en de overige zes covers van persoonlijke favorieten.Het resultaat mag er zijn , de veelal ingetogen folk- & country nummers zijn stuk voor stuk ijzersterk. De vocalen zijn meer dan complementair aan elkaar en vanaf de eerste noot is de chemie tussen het tweetal hoorbaar. De optelsom van muzikaal talent en de passie voor muziek maken van ' The Family Album ' een prachtplaat. Wat mij betreft gaan we nog veel horen van deze muzikale familie.

The Staves - Sleeping In My Car EP

 

De drie zussen uit het Engelse Watford voegen met hun laatste EP ' Sleeping In My Car ' weer een pareltje toe aan het reeds mooie oeuvre van de band.

De drie nummers op de EP zijn stuk voor stuk nummers die 

zich snel nestelen in het hoofd van de luisteraar. 

Het beproefde concept van de wonderschone en complementaire vocalen in combinatie met de dito begeleiding maakt het als altijd prettig te luisteren naar The Staves. 

De afgelopen drie jaar heeft de band veel gespeeld en mogen openen voor o.a Civil Wars, Ben Howard, en Bon Iver.

Deze ervaringen en indrukken hebben de zussen op indrukwekkende wijze weten te vertalen naar de eigen muziek. 

The Low Anthem - Eyeland

 

Het album ' Eyeland ' is alweer het vierde album van de heren van The Low Anthem. De afgelopen vijf jaar heeft de band keihard gewerkt aan ' Eyeland '. Het album laat een band horen die het muzikale experiment zeker niet schuwt of uit de weggaat.

Voor het opnemen van het album gebruikte de band als thuisbasis de eigen Eyeland Studios.  

We horen een bijzondere verzameling van multidimensionale nummers. Soms klinkt de band melancholisch om op het volgende moment weer invloeden vanuit noise of pop te laten horen en dan bijvoorbeeld weer terug te keren naar elektronische klanken. Deze open en gedurfde benadering maakt dat het album van de eerste tot de laatste noot weet te boeien. Wie samen met The Low Anthem het muzikale avontuur  aangaat ontdekt al snel dat er heel veel te genieten en ontdekken valt op dit bijzondere album.

Spencer MacKenzie - Infected With The Blues

 

Met het album ' Infected With The Blues ' maakt de pas zestienjarige Canadese gitarist en zanger zijn debuut. Ondanks zijn jeugdige leeftijd wordt al snel duidelijk dat deze jongeman het blusvirus inderdaad stevig te pakken heeft. 

Op het album staan acht nummers waarvan er drie van de eigen hand zijn en vijf nummers en vijf covers. Na het beluisteren van het album wordt al heel snel duidelijk waarom Spencer MacKenzie een grote muzikale toekomst wordt toebedacht. Met speels gemak , maar bovenal met heel veel talent en kwaliteit laat Spencer zijn gitaar en stem voor zich spreken. Ondanks zijn jonge leeftijd ademt Spencer MacKenzie de blues. Spencer MacKenzie en de blues lijken voor elkaar gemaakt .

Hattie Briggs - Young Runaway

 

Met het album ' Young Runaway ' heeft de Britse singer-songwriter Hattie Briggs haar tweede album opgenomen. 

Voor veel artiesten is het opnemen van een opvolger na een positief ontvangen debuut vaak erg lastig. In het geval van Hattie Briggs lijkt dit zeker niet het geval. Met haar prachtig helder stemgeluid en enthousiasme weet de zangeres vanaf het eerste nummer op ' Young Runaway ' van meet af aan te boeien. De elf nummers op het album overtuigen en bovenal weet ze de aandacht van de luisteraar vast te houden. Of het nu is met prachtige samenzang , stemmige violen of up tempo gezongen songs het lijkt allemaal te kloppen. 

Hattie Briggs weet wat mij betreft met ' Young Runaway ' het beste van de werelden van folk en singer- songwriter te combineren. Wat een mooi album.

Wild Ponies - Radiant

 

Achter de naam Wild Ponies gaat het echtpaar Doug en Belisha Williams schuil. Het duo deelt naast lief en leed ook de passie voor de muziek. Deze gezamenlijke voorliefde voor de muziek weet het tweetal te vertalen naar de muziek die ze maken. De stijl van de muziek is wellicht het best te schrijven als een combinatie van folk, southern rock en een vleugje country. 

Het resultaat van deze optelsom van stijlen is de muziek van Wild Ponies. Op het album staan elf nummers waarvan er zes door het echtpaar zelf zijn geschreven. Voor de overige vijf nummers  kreeg men de hulp van bevriende muzikanten. De onderwerpen die het tweetal kiest voor haar songs zijn onderwerpen van relevantie zowel uit het eigen leven maar ook maatschappelijk onderwerpen schuwen ze zeker niet.  Met ' Radiant ' hebben de Wild Ponies een prima album afgeleverd. 

West My Friend - Quiet Hum

 

West My Friend is een uit Vancouver , Canada afkomstig kwartet. Met het album ' Quiet Hum ' heeft de band inmiddels al haar derde album gemaakt. Ook op dit album doet het viertal weer waar ze goed in zijn , namelijk het maken van goede radiovriendelijke folk. Wat opvalt is de originaliteit van de nummers en de muziek.

Dit wordt gedaan door uitstapjes naar andere genres als bijvoorbeeld jazz, pop en klassiek. 

Deze keuze maken het beluisteren van ' Quit Hum ' erg aangenaam. Daarnaast kleurt de zang van Eden Oliver erg goed met de mandoline , bas en akoestische gitaar die immers het hart van de muziek van het viertal vormen. 

Wat mij betref lost de band met ' Quit Hum ' helemaal haar belofte in. 

Stillmode - Born Free

 

Stillmode is een nieuwe band , maar wel één met al veel ervaring in de wereld van de muziek. De band is de opvolger van de pop/rockformatie KinKobra.  Onder leiding van zanger Pascal Molenaar en een hernieuwd geluid maakt de band een nieuwe frisse start. De EP ' Born Free ' is de optelsom van alle nieuwe ideeën geworden. En na beluistering van de EP mag worden geconcludeerd dat dit een meer dan overtuigende start is. Voor de opname van ' Born Free ' zocht de band de samenwerking met topproducer Arno Krabman ( Within Temptation , Waylon en Niels Geusebroek ). Van diverse ingedienten werd een niet te versmaden hoofdschotel gemaakt. Zo horen we een flinke dosis Jack White, een klein beetje Placebo en een snufje Prince. Maar eigenlijk doen we de band te kort als we ze in een hokje plaatsen. Stillmode maakt gewoon erg goede muziek. Muziek die ongetwijfeld veel mensen gaat bekoren.

 

Carnival Youth - Propeller

 

Carnival Youth is een veelbelovende indie-rock band uit Letland. Met het album ' Propeller ' brengt de band haar tweede album uit. Het viertal uit Letland is zonder twijfel één van de belangrijkste exponenten van een nieuwe generatie bands uit de Baltische regio. Maar het ziet ernaar uit dat de band ook in de rest van Europa op het punt van doorbreken staat. Een belangrijk voorteken van dit feit was de uitreiking van de EBBA Award op het Eurosonic festival. De stijl van de band is het beste te omschrijven als een combinatie van onvervalste indie-rock met spannende melodieën.  Op het album doet de muziek onwillekeurig  denken aan bands als Temples, Wolf Parade en Arctic Monkeys.

Deze winnende combinatie en het enthousiasme en de passie voor muziek maakt dat Carnival Youth op zeker klaar is voor een doorbraak in de rest van de wereld. 

 

 

Adam Norsworthy - Rainbird

 

Het album ' Rainbird ' is het zevende solo album van Adam Norsworthy. Op het album staan dertien zelfgeschreven nummers . Adam Norsworthy is er in geslaagd nummers te schrijven met inhoud en verhalend over persoonlijke emoties. Voeg hier nog eens het muzikale talent van zijn band aan toe en het is duidelijk dat we met een prima album te maken hebben.  Vanaf de eerste noten ademt Rainbird kwaliteit uit. De muziek is niet in één stijl te vangen. Zo horen we blues in combinatie met  pop , rock en akoestische muziek. Maar bovenal horen we de eigen unieke stijl van Adam Norsworthy.

Een stijl herkenbaar door de kenmerkende stem van de zanger en de rauwe eerlijkheid van de teksten en pakkende melodieën. Dit alles maakt dat de muziek van Adam Norsworthy een genot is om naar te luisteren . Wat mij betreft verdient de zanger de aandacht van het grote publiek.

 

Susanna - Triangle

 

Het album ' Triangle ' is alweer het elfde album van de Noorse artieste Susanna. Het album is een echt luisteralbum geworden. Het fundament van ' Triangle ' is de bijzondere en krachtige stem van de zangeres. Hierom heen worden bouwstenen als piano , harp , keyboard en geluidseffecten en samples gebruikt . Het resultaat is een bijzonder album waarin Susanna muzikaal haar ziel opent voor de luisteraar.

Onderwerpen als twijfel , religie en sterfelijkheid zijn de basis voor de bijzondere muzikale verhalen van haar nummers.

Op sommige momenten doet de krachtige stem van de zangeres denken aan Kate Bush en soms aan Joni Mitchell.

Maar bovenal horen we een herkenbaar geluid die we het best kunnen omschrijven als haar eigen geluid. Met ' Triangle ' heeft Susanna een bijzonder album opgenomen waarin ze ongekend openhartig en intiem haar teksten aan de luisteraar toevertrouwd.

Tweed Funk - Come Together

 

Met ' Come Together ' brengt de formatie Tweed Funk weer een heerlijke album uit . Op het veertig minuten durende album staan tien nieuwe , eigen geschreven  en ook zelf gecomponeerde nummers. De muziek is een combinatie van soul , funk en een vleugje jazz.  Vanaf de eerste noot op het album weet Tweed Funk de toon te zetten. Het album heeft alles wat de luisteraar mag verwachten , een heerlijke blazerssectie en een heerlijke retro- Sixties Memphis soul vibe. Tel hier nog eens het vakmanschap en het enthousiasme van de zeskoppige band aan toe en het is duidelijk dat we met een album met echte muziek te maken hebben.  Zanger Joseph ' Smokey ' Holman vertolkt de nummers met een bewonderenswaardige passie die de muziek van Tweed Funk dat beetje extra geeft. Laat de zomer maar komen , ik ben er klaar voor met de muziek van Tweed Funk.

Bill Phillippe - Parade

 

Met het album ' Parade ' brengt de Amerikaanse singer songwriter uit San Francisco zijn tweede solo album uit.

Op ' Parade ' rekt Bill Phillippe de grenzen op tussen akoestische blues en jug bands. Dit wordt gedaan door het intergreren van andere andere accordeon, klarinet en een staande bas. Deze toevoeging maakt van ' Parade ' een bijzonder album met een geheel eigen unieke sound.

Op het album draait het allemaal om de muziek en de kracht van de nummers. Bill Phillippe beschrijft met het album de vele facetten van het leven. Zo gaan de nummers over liefde, verlies en verdriet. Ervaringen die voor ons allemaal de basis vormen van het leven.  Niet alleen vat de muziek deze boodschap op voortreffelijke wijze samen , maar ook de prachtige hoes van het album doet dit nog eens dunnetjes over. 

Ben Kunder - Golden 

 

De Canadese singer songwriter Ben Kunder heeft met het album ' Golden ' zijn debuut album gemaakt.

Ben Kunder is een man van vele ambachten . Zo is hij naast zanger part -time timmerman en acteur. Maar op ' Golden ' laat de zanger horen ook over grote muzikale talenten te beschikken. Deze muzikale talenten deelt hij in negen knappe nummers met een ieder die het maar wil horen. Voor het album schreef de zanger alle nummers zelf. 

De songteksten op het album hebben inhoud en vertellen de levensechte verhalen van zijn leven. Door de relaxte manier van het vertolken van de songs wordt de luisteraar echt uitgenodigd naar de teksten te luisteren. Voeg hier de meer dan uitstekende begeleidingsgroep aan toe en het is duidelijk dat we met een prettig debuut te maken hebben. Ben Kunder heeft een prima en gevarieerd singer songwriter album gemaakt.

 

Discohen - Popular Positions

 

Met het album ' Popular Positions ' brengt Discohen een heel bijzonder debuut uit.  Een album ontstaan uit een idéé van produceer Pim van Werken. De producer vatte het plan op om disco klassiekers te herbewerken naar Leonard Cohen-waardige vertolkingen. In de loop der tijd kreeg dit idéé steeds meer vaste vorm. Samen met zanger Teije Venema ging de producer aan het werk. Het resultaat is volstrekt uniek en bovenal origineel.  De herinterpretaties van nummers uiteenlopend van Donna Summer tot de Rolling Stones zijn van een ongekend hoog niveau. Maar bovenal zijn ze onweerstaanbaar . De negen nummers op het album nestelen zich al snel in het hoofd van de luisteraar . Wat een briljant concept om nummers die we allemaal kennen op deze eigen en unieke wijze te bewerken. Wat mij betreft heeft Discohen een klassieker in wording gemaakt. 

 

Danny Marks - Cities In Blue

 

Canadees Danny Marks uit Toronto is in eigen land een beroemde en alom gewaardeerde performer. De zanger loopt al heel wat jaartjes mee  in de wereld van de muziek .

Het album ' Cities In Blue ' komt voort uit een televisie programma die de zanger presenteert. In zijn programma neemt Danny Marks zijn kijkers mee op reis langs diverse muzikale steden. Het album bevat elf nummers waarvan er negen van eigen hand zijn . De sfeer op het album is erg relaxed . We horen op het album een combinatie van blues , soul en country. Het maakt Danny Marks eigenlijk helemaal niet uit , hij weet immers alle stijlen naar zijn hand te zetten. 

Bovenal hoor je de liefde en passie voor de muziek terug op het album. Danny Marks heeft een prima album gemaakt die de liefhebber van laidback blues zeker zal bekoren.

 

The Hitman Blues Band - The World Moves On

 

Met het album ' The World moves On ' brengt The Hitman Blues Band alweer haar zesde album uit.  The Hitman Blues Band speelt moderne blues die bol staat van de energie met een vleugje rock , soul en boogie. een combinatie die de band zich meer dan eigen heeft gemaakt. Op het album staan dertien nummers , waarvan 7 nummers nieuw geschreven zijn, één cover en vijf herbewerkte nummers.  Russell ' Hitman ' Alexander heeft een goede band om zich heen verzameld. Een band die het beste van hem naar boven haalt. Vanaf het eerste nummer zet Russel ' Hitman ' Alexander de toon . Een toon die dertien nummers mij als luisteraar zeker weet te boeien. Wat een enthousiasme en een vakmanschap. Dit is zeker een album die de echte bluesliefhebber zal weten te bekoren . 

 

Rodney Decroo - Campfires On The Moon

 

Na een gedwongen rustpauze van ruim vijf jaar is de Canadese singer songwriter Rodney Decroo weer helemaal terug van weggeweest . Met zijn zesde album ' Campfires On The Moon ' bewijst hij wederom waarom hij als één van de meest getalenteerde singer-songwriters van canada wordt beschouwd. Op het album laat de zanger met zeer persoonlijke songs en teksten in zijn ziel kijken.

Voeg hier het bijzondere stemgeluid en de klein gehouden arrangementen aan toe en de optelsom is een pracht van een album. Een album die na iedere luisterbeurt meer van zijn schoonheid prijsgeeft. Luister bijvoorbeeld naar de samenzang tussen Rodney Decroo en zijn pianiste en zangeres Ida Nilsen. Deze optelsom van talenten  maakt dat ' Campfires On The Moon ' een absolute aanrader is voor een ieder die singer-songwriters een warm hart toedraagt. ' 

The Lucky Dutch - Cadillac Coffin

 

The Lucky Dutch is een Amerikaanse roots-rock band uit Illinois. Met het album ' Cadillac Coffin ' brengt de band haar twee album uit.  De band is al wat jaartjes actief in de muziekwereld. Met hard werken en optredens in en rond Chigago bouwde de band al snel aan een fanbase. In 2014 bracht de band haar debuut album ' Bury the Night ' uit.

Nu twee jaar later volgt het tweede album . En wat een heerlijk album is dit geworden. Op het album horen we heerlijke roots rock. Na het luisteren van het heerlijke album doet de muziek me soms denken aan bands als Vintage Trouble en Rival Sons. Maar bovenal hoor ik een band die er in is geslaagd op alle elf nummers te overtuigen. De muziek is spannend en de teksten en onderwerpen van de nummers zijn  van een bijzondere schoonheid. Wat mij betreft een band waar we ongetwijfeld nog heel veel van gaan horen.

Gus Spenos - If You Were Gold Baby

 

In het dagelijkse leven is Gus Spenos uit Indianapolis neuroloog. Naast dit eervolle beroep is Gus Spenos ook muzikant. Op  zijn album ' If You Were Gold Baby ' horen we een combinatie van jump , swing en boogie overgoten met een sauce van jazz- en bluesmuziek. Deze mix van stijlen lijkt Gus Spenos net als zijn witte doktersjas erg goed te passen.

Het album brengt de liefhebber van swing en boogie muziek gelijk tot enthousiasme. Onwillekeurig doet de sound denken aan de vervlogen tijden van weleer waarin de big bands nog furore maakten . De arrangementen van de dertien nummers op het album zijn smaakvol en zijn kwalitatief sterk. 

Gus Spenos weet wat mij betreft te overtuigen met dit knappe album. Het doet ook uitkijken naar een live optreden van Gus Spenos en zijn band.

Professor Louie and The Crowmatix - Music From Hurley Mountain

 

Het album ' Music From Hurley Mountain ' is het nieuwe album van Professor Louie and The Crowmatrix. De uit Woodstock , NY afkomstige band is al wat jaren actief in de wereld van de muziek. De band maakt muziek met als basis roots en America muziek. Frontman en leider van de band is zanger en duizendpoot Aaron Louie Hurwitz. 

Met het album ' Music From Hurley Mountain ' brengt de band een oprechte en indrukwekkende ode aan het leven van alledag in de Hurley Mountain. Wat voornamelijk opvalt na beluistering van het album is de kwaliteit van de songs, muziek en sfeer. Muziek waarin we roots , country en gospel kunnen terughoren. Deze ingrediënten in combinatie met melancholie en sterke melodien maken het album een genot om naar te luisteren.  

The Della Grants - First Fix

 

De uit Leicester afkomstige Britse band The Della Grants heeft met de EP ' First Fix ' haar tweede release uitgebracht. 

De muziek van de band laat zich het best omschrijven als een combinatie van blues , rock en r & b . Deze mix van stijlen vormen de ingrediënten  voor een eigen geluid. De vijf nummers op de EP laten een jonge ambitieuze band horen die op energieke wijze de gunst van de luisteraar wil veroveren. De nummers klinken stuk voor stuk energiek in het gehoor. Bovendien klinken de nummers erg goed en toegankelijk in het gehoor. Wat mij betreft is het enige minpuntje van deze prima EP dat er maar vijf nummers opstaan. Wat mij betreft gaan we nog veel horen van deze erg talentvolle band.

J.Asling Roots & Friends - The Stockholm Sessions

 

De uit het zuiden van Zweden afkomstige band J.Asling Roots & Friends heeft met het album ' The Stockholm Sessions' een heerlijk album gemaakt.

Op haar vierde album horen we de band soulvolle blues ten gehore brengen. Het album is met behulp van oude analoge apparatuur opgenomen. De dertien nummers op het album zijn door de band zelf geschreven en in een weekend opgenomen. Deze manier van opname heeft er zeker toe bijgedragen dat de muziek op het album puur en spontaan klinken. De stem van zanger J.Asling kleurt perfect bij de muziek van de band. Voeg hier nog eens aan toe de knappe teksten van de band en het is duidelijk dat we hier met een kwalitatief ijzersterk album te maken hebben. 

Op de  ' Stockholm Sessions ' gaan originaliteit en kwaliteit hand in hand. Wat een prima album.

Ivor S.K. - Delta Pines

 

De uit Sydney afkomstige Australische zanger en gitarist Ivor S.K. heeft met zijn EP ' Delta Pines ' zijn debuut gemaakt.

De zanger is een exponent van een nieuwe generatie blues talenten. Zijn meer dan uitstekende stem leent zich uitstekend voor het zingen van de blues. Ondanks zijn jeugdige leeftijd klinkt zijn stem doorleefd met een rokerig randje. De vijf zelf geschreven nummers op ' Delta Pines ' geven de luisteraar een perfecte indruk van het talent van de zanger. We horen akoestische blues met referenties naar de Mississippi Delta. Wat mij betreft is dit toch wel razend knap om op deze jeugdige leeftijd gewapend met alleen een gitaar op deze wijze de blues te vertolken. Van Ivor S.K.  gaan we ongetwijfeld nog erg veel horen.

The Steepwater Band - Shake Your Faith

 

Met ' Shake Your Faith ' brengt The Steepwater Band uit Chigago haar zesde cd uit. Net als op het vorige album is Jim Wirt wederom verantwoordelijk voor de productie. De invloed van de producer is goed terug te horen op het album.

Vanaf het eerste nummer op het album laat de band ons weer geniet van de o zo vertrouwde eigen sound.

De muziek van de Steepwater Band kunnen we omschrijven als een mix van stijlen. Zo horen we de band rock, blues, pop en funk combineren tot haar eigen sound ; The Steepwater Band sound. De gitaarpartijen van Jeff Massey en Eric Taylors zijn werkelijk een lust voor het oor , of het nu de psychedelische uitstapjes zijn of de meer pop georiënteerde gitaarsolo's. Het is duidelijk dat de heren van The Steepwater band wederom de juiste snaar weten te raken met het nieuwe album.

Harper and Midwest Kind - Show Your Love

 

De Australische singer - songwriter Peter D. Harper bekend als Harper heeft met ' Show Your Love ' weer een nieuw en bijzonder album uitgebracht.  Op het album laat de singer - songwriter zich weer van zijn beste kant zien. Met een mix van folk , roots en blues weet Harper een bijzondere eigen sound te creëren. Veelvuldig wordt gebruik gemaakt van de mondharmonica en het bijzondere geluid van de didgeridoo. Op het album staan elf nummers die de zanger uitgebreid heeft mogen testen op zijn gewillige publiek. Voor de opname van het album wordt Harper bijgestaan door zijn uit Detroit afkomstige begeleidingsband. Het resultaat mag er zijn zo horen we een band en een singer - songwriter die elkaar naar grote muzikale hoogte weten te brengen. Met zijn passie en originaliteit verdient Harper de aandacht van het grote publiek.

Jeff Jensen - The River City Sessions (Live)

 

 

Met het album ' The River City Sessions ' (Live) brengt de Amerikaanse zanger Jeff Jensen met zijn band een heerlijk live album uit.  Jeff Jensen heeft in de loop der jaren grote faam gemaakt met zijn imponerende live optredens. 

De keuze om één en ander ander vast te leggen is een meer dan prima keus. Op het album horen we de Jeff Jensen Band op fantastische wijze het publiek voor zich winnen. We horen de band een combinatie ten gehore brengen van soul en rock overgoten met een heerlijke blues sauce. Of het nu om een ballad een cover of om een funky blues nummer gaat , het lijkt niet uit te maken want Jeff Jensen en zijn band beheersen het allemaal. Met het album krijg de luisteraar echt het gevoel live aanwezig te zijn bij het optreden.

Het is een groot compliment dan Jeff Jensen de sfeer zo heeft kunnen vastleggen. The River City Sessions verdient veel luisterende oren.

 

The Boxer Rebellion - Ocean By Ocean

 

Sinds het debuut ' Exits ' uit 2005 is er natuurlijk erg veel gebeurt. Het viertal uit Londen heeft zich in loop der jaren kunnen ontwikkelen tot de band die het vandaag de dag is. 

Muzikaal lijkt de band voort te borduren op het geluid van het vorige album. Toch legt de band de accenten anders.

Zo horen we wat meer steviger songs op het tien nummers durende album ; Ocean By Ocean '. De nummers klinken spannend en door de melancholische opbouw valt er bij elke luisterbeurt meer te ontdekken voor de luisteraar. 

Maar de grootste kracht van de band is toch wel de verbinding tussen prachtig georkestreerde melodieën en de typische Britse indie sound. Een combinatie die de band als geen ander beheerst. Deze kunst maakt  dat ' Ocean By Ocean '  zonder twijfel het beste en mooiste is wat de band ooit heeft gemaakt.

Shannon Bryant - Light

 

De Canadese zangeres Shannon Bryant is al wat jaartjes actief in de wereld van de muziek. Met het album ' Light ' heeft zij wederom een mooi album opgenomen.

De muziek op het album kunnen we het best omschrijven als een combinatie van singer songwriter muziek met pop invloeden. De tien nummers op het album ademen een pure en intieme sfeer uit. De zangeres probeert met haar nummers en teksten een positieve bijdrage te leveren aan een wereld waarin we vele uitdagingen kennen. 

Belangrijkste themas zijn voor Shannon Bryant de liefde in de ruimste zin van het woord en schoonheid. 

Liefhebbers van rustige pop muziek kunnen hun hart op halen bij de helende muziek van de Canadese zangeres.

Met het album ' Light ' laat de zangeres zich weer van haar beste kant horen.

In Layman Terms - Tangled

 

Met het album ' Tangled ' hebben broer en zus Cole en Logan Layman hun eerste full length album uitgebracht. Op het gevarieerde album staan negen nummers waarvan er vijf zijn geschreven door het duo zelf. Wat opvalt is de diversiteit van de muziek die we horen. Maar bovenal horen we het duo blues en bluesrock nummer spelen waar het enthousiasme en het plezier van afspat. Deze frisheid en onbevangenheid maakt het album erg aangenaam om te beluisteren. 

De vocalen van zangeres Logan Logan klinken kraakhelder en kleuren perfect bij de muziek van In Layman Terms.

Na beluistering van het knappe debuut album ben ik ervan overtuigd dat het duo een erg mooie muzikale toekomst tegemoet gaat. 

 

Black River Delta - Devil On The Loose

 

Met het album ' Devil On The Loose ' heeft het Zweedse trio

Black River Delta haar debuut opgenomen.

In de zomer van 2015 sloten de heren zich op in een kleine houten hut in de buurt van hun woonplaats. Met geleende apparatuur en vol van inspiratie begonnen de vrienden met het opnemen van liedjes. Deze opnames resulteerden in het mooie en geïnspireerde debuut ' Devil On The Loose ' . De muziek van Black River Delta kunnen we het best omschrijven als een combinatie van rauwe blues en moderne rock. Voeg hier heerlijke soulvolle vocalen , stevige gitaarriffs en mondharmonica aan toe en we horen het prima geluid van de Black River Delta. Natuurlijk wordt de muziek van het  drietaal regelmatig vergelijken met de Black Keys. Natuurlijk is dit een mooie vergelijking maar bovenal is het knap dat de band een eigen geluid heeft. Prima debuut.

Greyhounds - Change Of Pace

 

Met het album ' Change Of Page ' brengen de heren van Greyhounds weer een nieuw en aanstekelijke album uit. 

De Greyhounds zijn toetsenist Anthony Farell en gitarist  Anthony Trube . Samen zijn ze verantwoordelijk voor de vocalen en het componeren van de muziek.

Het album ' Change Of Page' is wederom opgenomen in de legendarische Ardent Studio te Memphis. Op het album staan dertien uitstekende tracks. Alle nummers op het album zijn door de heren zelf geschreven. De muziek is een combinatie van soul , blues , funk en r & b , maar bovenal is het de muziek van Greyhounds . Het eigen geluid en de boodschap die het duo de luisteraars wil meegegeven maakt de muziek een genot om naar te luisteren.  Met de muziek van de Greyhounds kan wat mij betreft de zomer niet snel genoeg beginnen. Wat een top album.

Awek - Awek

 

Met twintig jaar podium ervaring en negen albums hebben de heren van de franse blues band natuurlijk al een schat aan ervaring. Op het nieuwe gelijknamige album laten de heren heel duidelijk horen nog te bruisen van enthousiasme en speelplezier. Op het album staan voornamelijk Engelstalige nummers maar ook twee Franstalige nummers.

Op het album horen we de band als vanouds echte bluesmuziek spelen zoals we de blues ook graag willen horen. Met als recept kwaliteit, enthousiasme en liefde voor de muziek is ook dit album weer zeer prettig om te beluisteren . Wat mij betreft op naar de volgende twintig jaar.

Nick Fishman Blues Band - California Fresh

 

Met ' California Fresh ' maakt de Nick Fishman Blues Band haar debuut. De band uit San Francisco staat onder leiding van drummer Nick Freshman. De muziek van de band is een mengeling van blues, soul , jazz en funk. Deze combinatie van stijlen zorgt voor een album dat erg lekker in het gehoor ligt. De tien nummers op het album bestaan uit negen eigen composities en een overtuigende cover van  Little Richard's     ' Freedom Blues ' . Het wordt bij het beluisteren van het album erg snel duidelijk dat we hier te maken hebben met een groep erg getalenteerde muzikanten. Daarnaast past het stemgeluid van zanger Joshua Cook erg goed bij de muziek van de band. Het knappe van ' California Fresh ' is dat de muziek erg toegankelijk klinkt en al bij de eerste luisterbeurt 

indruk maakt. Wat mij betreft gaan we nog veel horen van deze veelbelovende band.

Massive - Destination Somewhere

 

De uit Australië afkomstig hardrock band Massive brengt met het album ' Destination Somewhere ' haar tweede studio album uit. Het album is de langverwachte opvolger van het enthousiast ontvangen debuut ' Full Throttle ' . Na vele duizenden kilometers te hebben getourd is de band terug met een album waarop tien prima hardrock songs staan. 

Het album laat ons in iets meer dan veertig minuten horen hoe een rock album hoort te klinken. Het album bouwt verder op het stevige fundament gelegd met het debuut van ' Full Throttle ' . De muziek van de band combineert stevige rock  , grunge en psychedelica tot een geheel eigen sound. Muziek die bij de liefhebbers van hardrock muziek de harten ongetwijfeld sneller zal laten kloppen.

Massive heeft een album gemaakt om trots op te zijn en verdienen met ' Destination Anywhere ' de aandacht van het grote publiek. 

Various Artists - Blues for Big Walter

 

Het prachtige album ' Blues for Big Walter ' is een hommage aan het werk van legende Big Walter Horton . Big Walter was en is voor vele een bron van inspiratie en ook de huidige generatie laat zich nog graag inspireren door het evangelie van de blues van Walter Horton. Zonder twijfel is Big Walter Horton één van de allergrootste blues harmonica spelers uit de geschiedenis. Het is dan ook een geweldig initiatief om op deze manier Big Walter Horton te eren. Mooi is ook dat de opbrengsten van deze prachtige cd naar het goede doel gaan. Alle artiesten die participeren op het album doen dit belangeloos. Zowel het doel als de muziek onderstrepen de schoonheid en de kracht van de wereld van de blues.

Jeff Chaz - Sounds Like The Blues To Me

 

Na tien jaar wachten is er dan eindelijk weer een album van Jeff Chaz. Met ' Sounds Like The Blues To Me' heeft de in Louisiana geboren zanger een meer dan waardige opvolger gemaakt van zijn album ' Exile ' uit 2006. Op het album horen we twaalf knap door hemzelf geschreven blues songs.  Het recept en geheim van deze knappe plaat ligt in de combinatie van het uitstekende gitaarspel samen met zijn prachtige doorleefde soulvolle stem. Als we hier dan nog eens de werkelijk uitstekende band bij optellen weet de echte liefhebber van de blues natuurlijk meer dan genoeg.

In zijn mooie en lange carrière tot nu toe heeft Jeff Chaz al het podium mogen delen met grote artiesten als Albert King , Little Milton en Ruth Brown om er maar een paar te noemen.

Dit zegt heel veel over de kwaliteiten Jeff Chaz die met dit uitstekende album wederom zijn grote vakmanschap laat horen.

Ben Hemming - Broken Man

 

Broken Man is het debuut album van de in Londen gevestigde singer-songwriter Ben Hemming. Het geluid van Ben Hemming is sterk beïnvloed door de blues muziek. Op het album staan dertien nummers. Nummers die in tempo en stijl sterk verschillen. Zo horen we fingerpicking gitaar maar ook een meer experimentele kant. Op sommige momenten is het geluid en de invloed van mensen als Jack White en een beetje Neil Young goed te horen. Maar welke stijl van blues de man uit Londen ook kiest alles stijlen van de blues lijken hem te passen als een jas. Wat mij betreft heeft Ben Hemming een veelbelovend debuut gemaakt en ben ik reuze nieuwsgierig wat de muzikale toekomst hem mogen brengen.

The Rhythm Junks - It Takes A While

 

Het album ' It Takes a While is inmiddels het vierde album van het Gentse trio. Het trio bestaande uit Steven De Bruyn , Japer Hautekiet en Tony Gyselinck is al meer dan tien jaar actief. In deze tien jaar heeft de band al langs vele podia over de hele wereld gebracht. Zo speelde de band zelfs al in landen als China, Japan en Kenia naast natuurlijk de optredens in Europa. De heren weten gewapend met slecht een bas en drums , omnichord en een harmonica een rijk en gevuld geluid neer te zetten. De muziek is een verrassende mix van roots en indierock overgoten met strakke en pakkende grooves. 

The Rhythm Junks zijn met haar specifieke eigen geluid niet in een hokje te plaatsen. Want naast deze grensverleggende aanpak zijn de heren bovenal liefhebbers en klinkt het speelplezier door in elke noot op dit fijne album

Benny Turner - When She's Gone

 

Met ' When She's Gone ' heeft Benny Turner zijn vierde album uitgebracht. Benny Turner is de broer van legende en wijlen Freddie King. Opgegroeid in de traditie van een muzikale familie heeft Benny Turner de blues in zijn genen.  Op het album horen we de zanger op tien nummers indruk maken met zijn soulvolle stemgeluid . Dit is een album waarbij vakmanschap en passie de belangrijkste ingrediënten zijn.

Op ' When She' s Gone ' krijgt Benny Turner hulp van een aantal muzikale gasten, wat te denken van de vocalen van Marva Wright of de geweldige muzikale ondersteuning van Bob Margolin en Charles Brown.  Dit is echt een uitstekend album , vol met echte kwaliteit , muzikaal vakmanschap en bovenal met passie en liefde voor de bluesmuziek.

Wat mij betreft is ' When She's Gone' een absolute aanrader.

 

Janiva Magness - Love Wins Again

 

Met ' Love Wins Again ' brengt Janiva Magness alweer haar twaalfde album uit. De in Detroit geboren singer-songwriter timmert al een groot aantal jaren aan de weg. Met haar geweldige stem heeft ze in de loop een groot aantal fans weten te verzamelen. Ook op ' Love Wins Again ' weet de zangeres wederom te overtuigen met haar combinatie van blues en soul. De elf nummers op het album liggen stuk voor stuk erg goed in het gehoor. Vanaf de eerste noten weet Janiva Magness het album naar haar hand te zetten en de luisteraar mee te nemen op haar muzikale reis. Na beluistering van dit knappe album is er maar een conclusie te maken , wat een heerlijk album is dit geworden. Janiva Magness zorgt met haar album dat naast de liefde ook de luisteraars van haar muziek de winnaars zijn.

 

Steve Hill - Solo Recordings Volume 3

 

Steve Hill is een one-man band uit Canada. In eigen land wordt Steve Hill algemeen beschouwd als een van Canada's meest productieve en spannendste gitaristen. Om deze reden won Steve Hill in eigen land tal van prijzen. Zoals in 2015 een JUNO Award voor het beste blues album. Met Solo Recordings Vol 3 heeft Steve Hill wederom een knap album gemaakt in zijn geroemde Solo Projects serie.

Op Volume 3 horen we de Canadese bluesrock gitarist zijn muziek stevig en met overgave vertolken. naast de stevige bluesrock is er op het album ook ruimte voor akoestische country blues en swamp. Al met al weet Steve Hill wederom te overtuigen en wordt het tijd dat Steve Hill ook buiten de eigen landgrenzen de aandacht krijgt die past bij mans status.

 

Edward Sharpe And The Magnetic Zeros - Person A

 

' Person A ' is het vierde album van het bijzondere gezelschap  Edward Sharpe And The Magnetic Zeros. We hebben even moeten wachten op een nieuw album van het bonte gezelschap. Maar na beluisteren van het album mogen we concluderen dat het wachten zeker de moeite waard is geweest. De band heeft voor dit album gekozen voor een iets andere benadering. Het album werd volledig opgenomen in New Orleans in een kleine ruimte. Gekozen is daarnaast om de muziek zo puur als mogelijk vast te leggen zonder al te veel technische  trucks en andere hulpmiddelen. En het resultaat van deze keuze is een prachtig album , puur en oprecht. De tien nummers op het album zijn stuk voor stuk krachtig en hebben diepgang. Het lijkt zelfs of de nummers van het album na iedere luisterbeurt meer onder de huid gaan kruipen.  Edward Sharpe And The Magnetic Zeros onderstrepen wederom een heel bijzonder gezelschap te zijn.

The Heavy - Hurt & The Merciless

 

Met het album ' Hurt & The Merciless brengt de Britse band haar vierde album uit. De band doet op het album waar ze patent op lijken te hebben , het maken van goede en erg aanstekelijke muziek . Op het twaalf nummers tellende album horen we een hypnotiserende mix van rock and roll in combinatie met soul grooves in een funky jasje . Deze combinatie omschrijft het unieke eigen geluid van The Heavy. Tijdens het maken van het album hebben de heren te maken gehad met tegenslagen in de persoonlijke sfeer. De leden van de band besloten terug te vechten op een voor de band passende manier , namelijk door middel van muziek. Het resultaat van deze therapeutische keuze is het indrukwekkende album ' Hurt & The Merciless ' geworden. Zo horen we een band in absolute topvorm . De energie van het album benadert zelfs de intensiteit van de veel geroemde live shows. Wat mij betreft is dit nu al een kanshebber voor de jaarlijstjes.

The Voodoo Fix - In Deep

 

Met het album ' In Deep ' hebben de heren van The Voodoo Fix een prima debuut album gemaakt.

De band maakt rock muziek waarbij blues en funk belangrijke ingrediënten zijn. Door sommige wordt de muziek zelfs omschreven als de ' funkier ' uitvoering van de Black Keys.

En eerlijk is eerlijk deze verdienstelijke omschrijving is goed te begrijpen na het beluisteren van het prima debuut album.

Op het album staan tien lekkere nummers en we horen duidelijk terug dat de band goed heeft geluisterd naar bands als de Ramones , The Rolling Stones en zeker ook de Red Hot Chili Peppers. Het debuut album werd in Nashville opgenomen samen met o.a Grammy Award winnende producer Shannon Sanders ( Robert Randolph en Johnny Lang) . Dat de band niks aan het toeval heeft overgelaten is dan ook duidelijk terug te horen. Wat een fijne kennismaking.

 

AapNootMies - AapNootMies

 

De uit Den Haag afkomstige band AapNootMies heeft met het gelijknamige album een bijzonder debuut uitgebracht. 

De tien nummers op het album zijn het product van hard werken , inventiviteit en passie. Ruim twee jaar heeft Dinaira Scheffers de tijd genomen het album te smeden van haar dromen. De muziek is geïnspireerd op muzikale voorbeelden als James Blake, Sigur Ros en Bon Iver. Fascinerend is het muzikale contrast tussen de nummers. De muziek kenmerkt zich door de grote diversiteit. Het ene moment zijn de liedjes klein en intiem om vervolgens weer op te bouwen naar een groots en orkestraal en soms bombastisch geluid. Voeg hier de bijzondere teksten aan toe en de optelsom is een meer dan geslaagd debuut. AapNootMies is een absolute aanwinst voor de Nederlandstalige indie muziek. 

Angel Forrest - Angel's 11

 

Met  ' Angel's 11 ' brengt de Canadese blues zangeres wederom een bijzonder album uit. De zangeres heeft natuurlijk al een hele rijke staat van dienst. In de inmiddels zevenentwintig jaar die zij reeds actief is in de muziekindustrie zijn er al vele muzikale hoogtepunten geweest. Wat te denken bijvoorbeeld van het driemaal op rij winnen van Maple Blues Award ( 2013, 2014 en 2015) als beste vocaliste. Voor Angel's 11 besloot de zangeres om met elf gitaristen samen te werken. De gitaristen met wie zij in de loop der jaren veel heeft gedeeld en vriendschap mee heeft opgebouwd. Dit ambitieuze project heeft wat mij betreft uitstekend uitgepakt. Wat een uitstekend album is dit geworden. Zo horen we Angel Forrest in topvorm en wordt zij op geweldige wijze bijgestaan door haar muzikale vrienden. Of het nu rock , blues of jazz is het lijkt voor deze fantastische zangeres niet uit te maken.  Absolute aanrader!

The Bellfuries - Workingman's Bellfuries

 

Met het album ' Workingman's Bellfuries' heeft de band uit Austin , Texas een heerlijke rechttoe rechtaan album gemaakt . De band is al wat jaren actief in de muziekwereld maar dit is toch pas het derde album.

De elf nummers op het meer dan uitstekende album hebben een vintage rock and roll sound die erg lekker in het gehoor ligt. Onwillekeurig heb je de neiging de pakkende melodieën mee te gaan zingen. Van de elf nummers op deze uitgave zijn er negen van eigen hand en worden twee covers naar de eigen hand gezet. De muziek neemt de luisteraar mee naar de tijden van Phil Spector en bijvoorbeeld de Eberly Brothers.

Wat mij betreft verdienen de heren van The Bellfuries de aandacht van het grote publiek. 

Black Cat Bone - Growl

 

Met het album ' Growl ' hebben de heren van Black Cat Bone uit Schotland hun debuut album uitgebracht. De band uit Edinburgh hebben met hun live optredens in korte tijd een goede reputatie opgebouwd. De energie en enthousiasme van de live optredens zijn goed terug te horen op het album.

De muziek op het album is een combinatie van energieke bluesrock ,rootsmuziek en zelfs een vleugje country. 

Op het album zijn gitaar en de mondharmonica prominent aanwezig. Muzikaal en tekstueel hebben de heren van Black Cat Bone het prima voor elkaar. De tien nummers op het album vormen samen een prima geheel en liggen prima in het gehoor. Ik ben ervan overtuigd dat we nog veel van deze band gaan horen in de toekomst. Prima debuut.

Gregor Hilden - In Phase

 

Al na het beluisteren van de eerste klanken  wordt duidelijk  ' wat voor album Gregor Hilden heeft gemaakt. Het instrumentale album van de gitarist uit Duitsland staat vol met stevig grooves en dynamische gitaarklanken. De dertien nummers op het album combineren blues , jazz en soul.

Deze combinatie past Gregor Hilden uitstekend. Zo horen we een tiental interpretaties van bekende nummers en drie eigen composities. Gregor Hildens album zal zeker in de smaak vallen bij de liefhebbers van instrumentale gitaarmuziek . Een smaakvol album welke met passie en enthousiasme is gemaakt.

Electric Rag Band - My Side

 

De Electric Rag Band uit Tulsa , Oklahoma is een duo bestaande uit vader Pat Cook (gitaar, banjo  en zang) en zoon Daniel Cook ( op drums en wasboord ). De lekkere muziek die het tweetal maakt is een combinatie van Blues , Folk , Punk , Rockabilly en Ragtime. Deze diversiteit weten ze tot een eigen unieke stijl te maken. Een stijl die zich ook nog kenmerkt door enthousiasme en heel veel energie. De liedjes van vader en zoon hebben pakkende refreintjes en klinken aanstekelijk. Het dertien nummers tellende album maakt in ieder geval erg nieuwsgierig naar de live optredens van het duo.  Met het album ' My Side' heeft de Electric Rag Band een prettig en ongecompliceerd album opgenomen. 

 

Paul Handyside - Tide , Timber & Grain

 

Op zijn derde solo album Tide , Timber & Grain heeft Paul Handyside gekozen voor een iets andere muzikale benadering.

De singer songwriter heeft gekozen voor een meer akoestisch geluid.

Deze benadering past goed bij de muziek van de zanger.

Op het album horen we tien geïnspireerde songs. Liedjes met een verhaal en een kop en een staart. Als geheel heeft Paul handyside een mooie luisterplaat gemaakt. De muziek van de zanger laat zicht wellicht het best omschrijven als een mix van folk, americana, country en pop. Deze mix van stijlen weet de zanger naar zijn eigen hand te zetten en dat is natuurlijk razendknap. Paul Handyside heeft  met Tide , Timber & Grain een mooie luisterplaat gemaakt.

Josh Harty - Holding On

 

Josh Harty brengt met het album ' Holding On ' zijn vierde solo album uit. De zanger uit North Dakota heeft al vroeg de liefde voor muziek meegekregen. Al vanaf zijn vijfde jaar zong Josh Harty samen met zijn vader gospel en country muziek. Vanaf zijn twaalfde maakte de zanger twee albums die hij op cassettes aan de man bracht.

Deze voorliefde voor muziek is wat Josh party de muzikant maakt die hij vandaag de dag is. Gepassioneerd maakt de zanger zijn muziek. We horen een eigen mix van Amerikaanse muziek met invloeden voornamelijk uit folk, country en blues. Ook op ' Holding On ' zijn de passie en de kwaliteit het recept voor een mooi album. 

Josh Harty gaat de komende maanden op tournee en zal ook in Nederland te bewonderen zijn.

 

Ansatz Der Maschine - Tattooed Body Blues

 

Ansatz Der Maschine is terug van weggeweest met haar vierde album. De band rondom Mathijs Bertel laat ook op 

Tattooed Body Blues een bijzonder geluid horen. Een geluid welke zich moeilijk in een hokje laat plaatsen. Zo horen we op 

dit album tal van invloeden. Zo wordt de luisteraar meegenomen op een muzikale reis lang folk tot Flamengo.

Van elektronische muziek tot akoestische muziek.

Daarnaast is er op het album naast de synthesizers ook ruimte voor blazers, gitaren, violen en piano.

Voeg hier nog eens aan toe de samenwerking met maar liefst vijf zangeressen en de diversiteit van het album wordt snel duidelijk. De nummers krijgen door de haast filmische en melancholische sferen een eigen verhaal. Met het album Tattooed Body Blues heeft de band wederom een kroon op haar werk gezet.

Joe Fournier And The Bad Ass Fajitas

 

Joe Fournier heeft met het album Joe Fournier And The Bad Ass Fajitas zijn vijfde album opgenomen.

De muziek van Joe Fournier is het best te omschrijven als

Amerikaanse rootsmuziek met invloeden uit country , soul , blues, rockabilly en blues. Deze mix aan stijlen weet Joe Fournier te vertalen naar een eigen geluid. Zijn laatste album werd opgenomen in een verlaten pakhuis aan de rand van Gotenburg in Zweden. In minder dan een week werden vijftien nummers opgenomen. Deze manier van opnemen maakt dat het geluid van de nummers puur en oprecht klinken. Muziek zonder technische trucks of andere poespas. 

Deze keuze pakt prima uit en maakt het album een genot om naar te luisteren.

Bill Durst - Good Good Lovin

 

Met het album ' Good Good Lovin ' brengt de Canadese blues rocker alweer zijn vijfde solo album uit. De veelzijdige zanger, gitarist en songwriter uit Ontario loopt al geruime tijd mee in de wereld van de muziek. Reeds op zijn negentiende jaar had Bill Durst met zijn toenmalige rockband Thundermug zijn eerste hit. Ook nu doet Bill Durst op ' Good Good Lovin ' wat hij altijd doet , het maken van ongecompliceerde goede muziek. Op het album horen we toegewijde muzikanten met overgave en enthousiasme haar nummers ten gehore brengen. De negen nummers variëren van stijl maar hebben allemaal als overeenkomst en gemene deler de bluesmuziek. 

Wat mij betreft dragen al deze ingrediënten bij aan het recept van een uitstekend album.

Brothers Brown - Dusty Road

 

Dusty Road is het geweldige debuut van The Brothers Brown.

De band is geformeerd rond twee muzikanten met dezelfde naam Paul Brown. Waarvan één uit Los Angeles en de ander uit Nashville. Paul Brown  uit Los Angeles heeft als producer twee grammy's op zijn naam staan en heeft ook als zanger en gitarist zijn sporen reeds verdiend. Paul Brown uit Nashville heeft als producer een grammy nominatie op zijn naam staan en ook als keyboard speler en songwriter is hij geen onbekende. Voeg hier nog eens een geweldige ritme sectie bestaande uit David Santos op bas en Pete Young op drums aan toe en het is duidelijk dat we met een een heel bijzondere band te maken hebben. En wat een topalbum is dit geworden. Onwillekeurig moet ik denken aan The Band , The Allman Brothers en CCR. Deze bluesplaat heeft echt alles, funk , jazz, rock en soul maar bovenal kwaliteit. Op zeker een album voor de jaarlijsten.

Jordan Patterson  - The Back On Track Recording Project

 

De Canadese Jordan Patterson heeft met ' The Back On Track Project ' zijn eerste volledige album afgeleverd. 

De bluesharpspeler en vocalist is de frontman van The Jordan Patterson band. Na de afgelopen jaren actief te zijn geweest als manager en tour promoter besloot Jordan Patterson terug te keren naar zijn grote liefde het maken van muziek. En na het beluisteren van het tien nummers tellende album kunnen we hier erg dankvoor voor zijn. Wat een lekkere plaat heeft Jordan Patterson gemaakt met zijn band. 

De combinatie van de prima begeleidingsband met de bluesharp en de sterke zang maken het album erg aangenaam om te beluisteren. Het geslaagde album maakt erg nieuwsgierig naar live optredens van de band.

 

Jake Chisholm - No More Sorrow

 

No More Sorrow is het tweede album van Jake Chisholm uit Canada. Ook op zijn tweede album laat Jake Chisholm weer stevige recht toe recht aan  bluesrock horen. De tien nummers op het album laten een aangename mix van blues, soul en rock horen. Deze combinatie van stijlen passen uitstekend bij de vocale en muzikale kwaliteiten van Jake Chisholm. De muziek kenmerkt zich door haar enthousiasme en puurheid. Voeg hier nog eens de uitstekende songteksten aan toe en het is duidelijk dat er veel te genieten valt op het album ' No More Sorrow ' . 

Ook live is de band een graag geziene gast in de Canadese 

bluesscene en luisterend naar de muziek kan ik me hier veel bij voorstellen. Van de muziek van Jake Chisholm ga je als luisteraar zeker geen spijt krijgen.

Recorders - Coast To Coast

 

De heren van de Belgische band Recorders brengen met het album ' Coast To Coast '  hun tweede studioalbum uit.

De band begon haar muzikale carrière in 2008. In de loop der jaren ontwikkelde de band onder leiding van frontman en zanger Gordon Delacroix steeds meer een eigen sound en stijl. Referenties en vergelijkingen met bands als bijvoorbeeld

The Foals , The Strokes en Tampa Impala worden regelmatig gemaakt. Natuurlijk zijn de vergelijking eervol , maar bovenal klinkt de band vooral als zichzelf. Op het dertien nummers tellende album horen we de ontwikkeling van de band goed terug. De band heeft met een voller geluid en een meer melancholische benadering aan muzikale kracht gewonnen.

Deze keuze pakt erg goed uit . Met het album ' Coast To Coast ' heeft de band een prima album gemaakt. 

Van deze band gaan we op zeker nog veel horen.

Jordan Klassen - Javelin

 

'Javelin ' is het nieuwe album van de Canadese singer songwriter Jordan Klassen. Op de opvolger van het het album ' Repentance ' uit 2013 doet Jordan Klassen wederom wat hij het best kan , mooie muziek maken.

De inspiratie voor de teksten op  'Javelin ' vond de zanger onder andere in zijn persoonlijke levenssfeer. 

De zanger vocht tegen zijn depressie en durft zich tekstueel bloot te geven aan de luisteraar. 

Deze intieme teksten in combinatie met de indrukwekkende muziek maakt het album een lust voor het oor. Jordan Klassen heeft met  het album ' Javelin '  wederom zijn visitekaartje afgegeven. Knap en hoopgevend is dat de zanger de luisteraar een gevoel van hoop meegeeft. 

Een talent om te koesteren.